11月初，迪士尼投资了Vice Media 2亿美元。
一个多月之后，迪士尼又追加了2亿美元，总共4亿美元占股10%。
在2014年8月，迪士尼与赫斯特各占一半的A&E投资Vice 2.5亿美元，占股10%。
如此出手的背后，是传统媒体的困境和迪士尼等巨头对新媒体与年轻人的渴求，是与奥飞收购有妖气、腾讯投资B站、阿里/优酷土豆投资A站等等一样的逻辑。
传统媒体的困境
在美国的有线电视业，正在发生着根本上的变化。迪士尼旗下的ESPN，2015财年第三季度收入下滑3%，成了拖累业绩的主因。
年轻消费者正在远离有线电视，据Ad Age统计，第二季度的电视晚间收视率同比直降20%。而Business Insider发布的数据则显示，第二季度美国前八位有线电视节目提供商，总共流失了约463000名用户。
另外，2014年电视总体收视率同比分别下降了11%（美国观众）和13%（国际观众）。其中，越年轻的群体收视下降越明显，14-17岁观众在电视上收看电影或电视节目的次数已经同比下降33%，18-34岁观众下降14%，35-54岁观众下降11%。
比迪士尼情况更严重的是Viacom，旗下有儿童电视节目频道Nickelodeon，音乐频道MTV，和喜剧节目频道 Comedy Central。Nickelodeon频道广告收入由2010年的8.16亿美元降至2014年的6.6亿美元，而Comedy Central频道最受18-34岁男性喜爱的节目是讽刺动画《南方公园》，仍将更新剧集，要在2019年迎来第23季。MTV也在重复播放经过重制的老节目——他们在脱离观众的流行品味与喜好。
2015年迪士尼媒体网络业务的收入仍在增长，但由于自制和采购内容成本猛增，以及ESPN订户衰退，利润不甚理想。
在第三季度财报的电话会议中，迪士尼CEO Bob Iger不得不承认，迪士尼旗下电视业务增长也有所放缓，他将其归因于去年几大赛事的广告收入达到顶峰，今年难以超越；同时也提到消费者逐渐从传统电视项目套餐转移，致使迪士尼电视频道订阅用户数量出现下滑。
于是，有了迪士尼在这两个月对Vice的大手笔投资。
新媒体与年轻人
与电视业的挫折和DVD销量下滑冲击电影业相对的，是新媒体的强劲增长。今年第二季度网络视频订阅服务出现井喷，美国三大网络视频提供商Amazon、Hulu和Netflix的用户量分别增长了40%、45%和20%。在动画的儿童娱乐节目的认知度方面，Netflix、Youtube等线上视频提供商对目标观众的吸引程度也超过了Disney、Nickelodeon等老牌有线电视频道（PWC统计数据）。
迪士尼使用了多种方式来改善这一状况。Disney频道已经对日间放送的动画片做出了调整，重制80年代经典《唐老鸭历险记》、推出《狮子王》的续集，以改编经典的方式吸引为儿童选择频道的家长们。
在今年8月Disney Junior播出《玩具小医生》新一季的同时，迪士尼还在其自有平台上推出了同名手游和被称为“appisodes”的互动影片，希望利用多平台多媒介的推广促进动画收视上升。今年年底，迪士尼会在英国试水点播应用DisneyLife，向订阅用户提供迪士尼的电影、音乐、电视、书籍、画册等等内容，每月价格是9.99英镑。此外迪士尼又和索尼旗下的付费频道PlayStation Vue签订协议，旗下ABC电视台和ESPN将会提供一些电视节目进行播放。
外部投资是迪士尼的另一方面举动。
在新媒体渠道上的投资，迪士尼不遗余力。
新世纪之初“.com”泡沫最盛之时，它就为go.com烧掉了十亿美金。
Youtube兴起之后，迪士尼与NBC环球、新闻集团和迪士尼出资成立了Hulu，现在Hulu在战略和战术上模仿跟随的是Netflix，比如今年在Netflix与Epix解约、不再合作之后立即出手与后者签约。
社交游戏流行后，迪士尼2007年斥资3.5亿美元收购儿童游戏网站Club Penguin，2010年花掉5.632亿美元收购社交游戏开发商Playdom。
不过，虽然Hulu身后站着默多克的21世纪福克斯、迪士尼、Comcast、NBC环球还有时代华纳，它今年的付费用户仍只有千万，Netflix截至2015年三季度末，在全球范围内共拥有6920万用户，其中美国用户4320万。
在最近公布的73届金球电视提名中，Netflix提名数量甚至超越了HBO (分别为8项与7项提名)，终结后者14年的垄断。新媒体渠道自制视频内容，几年时间就有了这样凌厉的攻势——2012年冬，Netflix推出自制剧《纸牌屋》，高调进军原创内容市场。
年轻人的新媒体
老班底斗不过新媒体，争取不来年轻人，那就投资年轻人的新媒体。迪士尼正是这么做的。
2014年，迪士尼以5亿美元收购了Youtube上最大的视频提供方Maker Studios，如果后者实现特定业绩目标，还可以额外获得最高4.5亿美金。
Maker Studios 的模式，国内的自媒体联盟和它比较类似。被收购时，它签约聚集了Youtube上PewDiePie等55000个频道，订阅用户3.8亿，视频月点击量55亿次，无疑是青少年热衷的视频内容提供方。与中国的自媒体联盟不同的是，它还收购小的视频分发网络，构建自己的渠道。
关于Vice，三文娱在上个月的融资消息中有过介绍。
它的用户组成是这样的：（2013年的调查）
到2014年，Vice每月有超过5亿的视频访问量，旗下系列频道在YouTube上的订阅用户超过550 万。
如同Vice的自我介绍，它是“面向年轻人最为鲜活、最具前瞻性和启发性的青年文化媒体平台”，它“围绕年轻人的兴趣热点，制造多元高质量的视频、图文、活动等内容”。
Vice的中文slogan是“全球青年文化之声”，风格从如下视频可见一斑。
这支Vice为陈冠希拍摄的纪录片，在腾讯视频的播放量半个月就有四千多万。
Vice的盈利模式主要为品牌方的冠名赞助广告，以及向HBO等传统媒体授权内容。美国《纽约时报》曾披露，Vice 今年很有可能创造9.15亿美元的收入。仅Vice对加拿大Rogers的授权，收入就接近1亿美元——新媒体内容反攻传统媒体。
看到Vice那么火，传统内容巨头都很眼红，比如CNN就在今年十月下旬宣布推出“Great Big Story”，从BuzzFeed、Vice等新媒体挖来内容编辑，要制造可以引爆社交媒体分享的视频内容，吸引25-35岁左右的年轻观众和相应的广告主。
对于迪士尼来说，内容并不总为王，变现内容的能力才为王。既然迪士尼变现能力已经独步天下，而自身视频内容的吸引力又在减小，那么就应该寻找一个年轻人喜欢的内容制作方。
在美国投资者眼里，如果用一个词来总结迪士尼成功之道，那便是Franchise。迪士尼更大的价值不是IP不是品牌，而是它多年的基础设施和企业文化。它可以把加勒比海盗、银河护卫队做成名作，也可以用皮克斯动画讲故事的模式，加上漫威体系中的角色，创作出了超能陆战队。
既然建好了变现机器，那就让生产线不要停。
因而，我们看到了迪士尼对IP、对新媒体内容的攻略，收购了皮克斯、漫威、卢卡斯，收购了MakerStudios，收购Buzzfeed不成，投资Vice……
在中国的文化娱乐产业，我们也会看到越来越多相似的一幕幕。
