迪士尼主创团队谈《海洋奇缘》。
迪士尼新的动画电影《海洋奇缘》，11月23日在北美地区正式上映，影片上映当天就以1568万美元登顶日票房冠军，超越2013年同档期同类型作品《冰雪奇缘》开画首日的1510万美元，也创下迪士尼动画史上最好的首日票房成绩。
这是迪士尼又一部公主动画，以大洋洲公主为主角，上映以来口碑极佳。目前该片的烂番茄新鲜度高达98%，专业网站Metacritic的评分也有81。
《海洋奇缘》公映预告
《海洋奇缘》由罗恩·克莱蒙兹(Ron Clements)、约翰·马斯克(John Musker)两大导演联手执导，两人曾经创造《老鼠大侦探》（1986）、《小美人鱼》（1989）、《阿拉丁》（1992）、《公主与青蛙》（2009）等多部迪士尼的经典动画作品。电影视效也是由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马操刀。
《海洋奇缘》幕后制作
有多家美国媒体对两位导演进行了采访，三文娱选取其中部分问答内容翻译分享。罗恩·克莱蒙兹简写为RC，约翰·马斯克简写为JM。
灵感来源：波利尼西亚文化是原型
JM：我一直觉得南太平洋是神秘的，我曾去过夏威夷，但是没有去过塔希提，我读过Melville和Conrad关于海洋奇景的小说，我也了解高更的画，我想南太平洋是一个丰富的视觉世界，这促使我开始阅读此前没有接触过的波利尼西亚神话。这是一个非常丰满的故事，我发现这些以前从来没有了解过的波利尼西亚人是海域中的文化英雄，他们的故事与鱼钩和海洋息息相关，这些给我带来了动画的灵感。
片中的毛伊（MAUI），原型是波利尼西亚神话中的一位广受爱戴的半人半神的英雄，喜欢开玩笑和恶作剧。传说他有把神奇的鱼钩，曾从海中钓起大鱼做成岛屿，用钓线拴住太阳盗取火种，给人们带来了很多恩惠。
为了深入了解波利尼西亚文化，2011年制作团队到南太平洋群岛考察，足迹遍布大溪地、玛利亚岛、萨摩亚岛和斐济岛等。
RC：我们呆了很长一段时间，工作室里其他人都挺羡慕我们的。但事实上我们做的事情和旅游并没有什么关系，我们与海岛上的人们住在一起，去了解是什么影响着他们，又是如何影响他们的生活。我们在不通电的村庄里也呆了一段时间，当地的村民都很欢迎我们，我们见到了村里的长老、当地村民、刺青专家、地质学家们，这是一次非常奇特的旅程，我们学到了很多意想不到的东西。
这次旅程对我们的动画产生了巨大影响，回来以后，除了保留半神和毛伊岛人的性格之外，我们几乎抛弃了之前的所有设定，我们发现，在维京人和欧洲探险家来到毛伊岛之前，这些本地人们就已经有自己的文化了，这是我们这个故事的关键部分。
2D《小美人鱼》和3D《海洋奇缘》
JM：“某种程度上其实这次经历有些像做《小美人鱼》的时候，当时在《睡美人》之后已经时隔30年没有做过童话故事了。两者对我们来说都是新鲜事物。但不同之处在于《海洋奇缘》的整个制作流程都是全新的，毕竟这是我们第一次执导CG电影。电影中的事物不像2D的那种线性的运作方式，而是一个更加跳跃和动态的过程。同样都是大海，不同于《小美人鱼》我们在《海洋奇缘》中赋予了大海人的性格特征，无论是浩瀚壮阔的海平面，还是波涛汹涌的海浪，大海在光影之下的变化，都极尽还原出极致美感，你能感觉到它的情绪变化，你会觉得你在和一个人格交流。我想至今还没有哪位艺术家做到这点。
当你觉得画面有些颠簸的时候，CG容许我们去重新构造某个场景，而在手绘看来这是不可能的。这也是不同之处之一。设计人物动作的时候，手绘中你只需要画的不一样就可以，或者，只要移动一下相机。而CG则要求你一点一点地去转换，而且每个模型能变换的动作幅度都是有限的，不会像2D那么随意。”
莫阿娜的脸部就有181个表情控制按钮，手部则有20个，至于人物的每个动作，都需要动画师花2－3小时来设定。
“做CG动画需要很长的时间，构建世界，设计角色，这些都很花时间，这是一个重构世界中每一个元素的过程。但是我们电影的大部分内容只用了六到八个月就完成了，这么短的时间太不可思议了。”
RC：六到八个月，我们也难以置信，但我们亲眼看到过去几个月里电影从2D背景变成了CG电影。这也是因为我们有90个优秀的动画师，做其他动画的时候一般只有50个人。比起做真人电影，我们做动画电影有一个优势，那就是在投入制作前，我们可以把故事分镜放在时间轴上先看一遍。有的人会花很多时间在这个上面，做动画的人都很习惯这个过程。某种程度上说，每一个人都像是剧本的一版草稿。
JM：制作的过程非常疲劳，我们每天工作12个小时，周六也经常加班，一周一周下来，我们看着电影慢慢诞生了。真正感受这个过程的时候并不觉得很快，但是对我们来说，这部电影真的做得非常效率。
RC：我们之前也做过很多女主人公的电影。从很多方面来说这次的主人公莫阿娜是更加独特的。发掘莫阿娜的人格是一项挑战，但同时也令人兴奋。我认为我们赋予了她很多伟大的人格。她的无畏、聪明、坚韧使她显得那么与众不同。这不是一部恋爱罗曼史，而是属于莫阿娜的英雄冒险之旅。
JM：我们和一群二三十岁的新成员共事。他们常常和我们谈起自己在看《小美人鱼》的时候才5岁，而现在竟然和《小美人鱼》的导演们一起工作。对他们来说这很离奇和有趣，而我们也很高兴看到这些年轻人兴奋的样子。不得不说正是有了这群年轻人，使我们的工作氛围变得十分明快，也在制作过程中给我们提供不少灵感。
通过音乐来配合讲述故事
JM：原本为了更直观的表达电影的航海主题，我们在开头设计了一段开场白。但后来John Lassiter指出通过主人公的视角才能更好地引导观众与人物产生联动和共鸣。于是我们设计了很多版本，同时配乐也做了很多改变，包括歌词、曲调等等。这让音乐师挺头疼的。
编剧杰拉德·布什为了创作出完美的剧本，他在四年内间写出了700多个版本。有许多歌曲没有被放入影片中，但会收入原声带专辑里。一直到几周前音乐师们还在修改歌词。写歌不简单，它既要推进故事进程，又要有勾人的副歌段落。
RC：当故事发生改变时我不得不去改变音乐，我们想通过音乐来讲述故事。比如《We Know the Way》，这首曲子是第一首为这部电影而作的，完成于2年前，这也是Lin Miranda,Opetaia Foa’i, Mark Mancina这三位音乐师第一次合作。我们构想了很多次才最终决定它插入片中的位置，这样才能更好地向观众传达航海的喜悦，期间歌词和曲调也是做了很多次修改。当你在谈论这部电影的结构时，实际上就是在谈论这部电影的音乐。
