三文娱私享会第一期，动漫堂CEO王鹏老师分享了头部IP的经营经验，包含以下关键词：平台互补、爆款产品、IP价值界定、变现端口、版权开发、内容深度、运营管理、更新频次、市场试错、对冲机制。
三文娱【私享会】，是由三文娱组织的业内从业者私密交流聚会，我们会定期邀请知名ACG从业者分享经验，想参与【私享会】的个人请添加三文娱执事微信：sanwenyuzhishi
11月10日20：00-21：00，三文娱举办了一场线上微信群分享活动，邀请了知名漫画家、动漫堂CEO、《一人之下》动画监制王鹏老师。
王鹏老师从事动漫行业近20年，代表作品《地球保卫战》、《水浒传》、《御狐之绊》。2006年创立漫画工作室动漫堂，发展至今已经成为国内知名的漫画制作公司，公司旗下签约了王鹏、米二等25名知名漫画家，先后创作了包括《一人之下》，《九九八十一》，《百花缭乱》，《公子不要啊！》等多部知名漫画作品。
关于动漫堂，详见：签约25名漫画家 单个漫画点击突破3.4亿次 用轻小说的模式筛选漫画IP｜三文娱新星计划
本期【私享会】，王鹏老师分享了头部IP的经营经验，三文娱梳理后，归纳以下关键词：平台互补、爆款产品、IP价值界定、变现端口、版权开发、内容深度、运营管理、更新频次、市场试错、对冲机制。
具体核心观点可查看以下文字版纪要。
Q1. 漫画在互联网渠道传播方面的建议与经验
“恒定的更新时间，是保持作品持续受关注的决定性因素。”
根据我们现有经验总结来说，就是能做到定时定量更新。我个人认为凡是不经过平台这种每周曝光的频率去培养读者的互动和阅读习惯的方式的漫画，将来商业化操作的根基就可能不稳。以腾讯动漫上的作品摸索出的经验是，网生漫画内容更新节奏最好是一周双更，一次更新8-12页，这个节奏是读者最为接受和适应的节奏。但我想说明的是一周双更是指在平台上更新的频率，需要取决内容题材。
我觉得任何平台的头部作品，都必须是恒定时间可以长久连载下去的作品。不管出于任何原因，导致原生内容（指漫画本身）受到影响，甚至停更，会掉量掉人气，对打造IP来说属于大忌。
Q2. 漫画产业全版权开发的发展方向或前景
“现在是一个窗口期，谁能先做出来这样的爆款产品，谁在市场的话语权和权重就大，红利就多。”
提到全版权开发，就不得不提下在日本很常见的制作委员会制度。可以将一些有渠道有经费的机构，在早先进行一个桥接合作，同时分散资金风险。
目前国内各个机构都在进行尝试，但就我所知这种尝试的成功案例还没有出现。我认为按照这种模式操作出爆款产品是迟早的事，但在你码盘之处，还是要考虑清楚最终有可能变现的端口，你先要在前期的策划中考虑清楚，变现来的利润能不能平掉前面各方的成本。这个一方面需要资本运作的经验，另一方面也是对你内容本身的一个布局考量。
有资源的每一方都在运作，接下来就是坐等产品，看能否为市场带来特别好的方向。现在也是一个窗口期，谁能先做出来这样的爆款产品，谁在市场的话语权和权重就大，红利就多。我个人觉得这是一个非常好的方向。
Q3. 漫画各渠道变现的情况
“我们是不是还得有一些保险的对冲机制？去留出一些闲钱，开发一些不那么受关注或者不太看好的品类方向的一些作品，来保证它的花样性，也许我们就压中了下一个爆款。”
各渠道变现的情况目前并不太好，没有体现出来。你看全网动漫排行榜，头部作品还是比较少的，头部作品最长连载时间，从问世到有粉丝用户不过短短三年。原始IP的影响力并没有大到突破天花板的程度。在现阶段，不论谁都有可能在内容上突破、去推高行业天花板，那么变现能力就会提现出来。内容深度很重要，变现情况是依靠单个案例做突破的。大家要考量一下市场究竟要什么样的真东西。
补充一下，我与一家别的公司CEO也在探讨相关问题，我们是不是一窝蜂追逐市场，去做一个人口红利的产品就完了？我们是不是还得有一些保险的对冲机制？去留出一些闲钱，开发一些不那么受关注或者不太看好的品类方向的一些作品，来保证它的花样性，也许我们就压中了下一个爆款。
Q4. IP运营遇到的最大困难和问题主要来自于哪一方面？
“业务做大、团队规模逐渐变大，但管理和运营的团队短期内还没跟上”
目前我们遇到的是业务做大、团队规模逐渐变大，但管理和运营的团队短期内还没跟上的问题。我们的运营管理和团队出品IP桥接不上，就是说我们在运营管理方面是急缺人才的，但因为我们是新兴行业，所以没地方挖人。就算挖人，如果跟团队不能融合也没有用。你只能花时间自己去培养或让他去融合，这需要时间去搭建。这其实与IP运营关系不大，关乎公司运作的问题。
Q5. 原创漫画未来靠什么生存？头部漫画如何与影视公司合作？
“一个好的作品，只要有两项变现走通，就已经是很了不起的事情”
原创漫画未来靠四个渠道变现生存——即影视化授权变现，游戏授权变现，周边授权变现（包含品牌形象授权以及广告），网络点击收入分成变现。这四条几乎包含了所有变现方式。一个好的作品，只要有两项变现走通，就已经是很了不起的事情，目前市场上还没有出现现象级的超级动漫IP（就是所谓的全民级别爆款）能够把这四块变现都走通，这也是我们去努力发展的方向。
头部漫画如何与影视合作，取决于你头部漫画自身的影响力——你的漫画影响力巨大，有庞大粉丝基数作支撑，可以独立长久运营下去的话，你就只需要优选影视合作方授权就好了。
但如果漫画IP本身没这么强大，你需要考虑影视化转化能否为你的漫画原生IP带来补益效果？又或者说影视化的内容和漫画本身的内容能否互补？这是我们后续需要摸索的方向。
Q6. 原创漫画走网络平台连载，成为千万级IP需要具备的条件
“我想说的是我们必须依赖平台互补去打造千万级别IP”
首先要选对合作的平台方，这是非常重要的一点。像我们这种做内容本身的漫画公司，合作的平台方必须放在第一位来考虑，这是个战略问题。这里我想说，这其实是你公司内部的一个决策判断。一旦你愿意与平台方达成战略合作，那么你需要在平台方给出的条件下，先做出成绩来。
但这并不单纯是内容够好就可以解决所有问题，内容够好加上平台认可并配合推广，才能获得热度。至于你如何与平台一起努力去出这个成绩，并且何以坚持持续，是企业经营者自身选择问题。
再讲到IP 时效性问题，一个优质IP被市场追捧，其时效性究竟多长？如果就是两年，对投资机构来说这算持续收入还是一次性收入呢？这也是需要考虑的。
我想说的是我们必须依赖平台互补去打造千万级别IP。我需要平台来帮我把IP进行放大。对于绕过平台微博转发就火起来的模式我不是不认同，但它跟我做的纯商业的很长时间的一个持续IP概念是不一样的，也许它是形象型IP，但它肯定不属于故事型IP。
Q7. 一人之下是如何运营推广的？
“转到网络连载后这一优势是否会变成负担？如何找到成本、速度、质量的平衡点以适应网络连载等等，这些是他们当初对我们提出的要求。”
《一人之下》是14年底开始策划，15年初在腾讯动漫上线并开始连载的。最初腾讯动漫的编辑们找到我们动漫堂谈合作，明确希望要一些偏青年化的作品，并且适合长足发展，比如有较完整的世界观体系，适合将来游戏或影视授权做改编等等，他们认为长期纸媒连载的高品质是我们的优势，但也明确提出，转到网络连载后这一优势是否会变成负担？如何找到成本、速度、质量的平衡点以适应网络连载等等，这些是他们当初对我们提出的要求。
《一人之下》最初上线将近一年时间，在排行榜上体现出的热度不算特别高，但腾讯动漫内部却比较认可这部作品，并且一直鼓励作者团队，玩笑称它为慢热型，因为他确实具备了最初编辑找我们合作时提出的诉求。直到2015年中，《一人之下》决定动画化，由上海绘梦来进行制作。而《一人之下》真正热起来，确实是今年第一季动画播放期间的事，动画放大为原著漫画带来了大量的人气提升。这是大家都看到了的现象。
Q8. IP价值如何界定？适合中国市场的动漫IP？
“我们做任何IP作品的出发点先得考虑深度。”
好的IP如何界定，最重要当然还是依靠商业化和变现的能力来判断. 如何去为好的漫画IP做转化，并且转化的产品依然能取得商业上的成功是以后非常难走又必须要走的通路。如果走不通，那你的IP很容易夭折在商业路上。
目前以我个人的眼界与能力，好的漫画IP如何界定我主要看它的人气本身，连载时间长短，可转化的方向是否具备商业价值，以及可持续开发的可能性是多少等等。我相信这只能是市场大量试错后才能验证并且界定的。所以我们目前是着眼于国内漫画内容市场空缺这一块，来采取大量试错大浪淘沙的方法来筛选出优质漫画IP的。
另外补充一些，我今天引用凯撒文化熊总的一个核心概念吧，产品做出深度是一件很重要的事儿，但做出了深度想让产品变得有广度，这并不困难。但是有了广度并不意味就能有深度。我们做任何IP作品的出发点先得考虑深度，即究竟想给粉丝提供的是什么样的人物？人物存在什么样的世界?有什么样的精神风貌？你怎样让他们很粘性地聚拢在你周围？
下期预告：
三文娱【私享会】第2期拟定邀请《非人哉》漫画制作公司——分子互动CEO（《非人哉》，微博粉丝107万，话题阅读量超过6.7亿，获得EMC投资｜三文娱新星计划），将采取线下沙龙+线上直播结合的方式，时间暂定月底，敬请期待！如有想向《非人哉》请教的问题，可私信三文娱执事：sanwenyuzhishi。
