来源：Mtime时光网 作者：甄诚 编辑：Always
《魔发精灵》导演迈克·米歇尔与沃尔特·道恩。影片上映前，他们共同接受了时光网的专访，揭秘了影片的诸多幕后故事。
《魔发精灵》中文版海报
时光网特稿 梦工场出品的全新动画《魔发精灵》即将于10月28日在内地开画。影片依旧延续了梦工场“丑出一片天”的优良传统，无论是正派“魔发精灵族”还是反派“博啃族”，都丑的各不相同。
就是这一群丑到你一眼就能记住的精灵与怪物们，在载歌载舞的90分钟内，又给你上了一堂人生的幸福课。
影片中，魔发精灵族在新一代领袖波比公主（安娜·肯德里克 配音）的带领下，愉快地生活在他们的村庄里。精灵们除了唱歌、跳舞、要抱抱以外好像完全没有其他烦恼，只有布兰（贾斯汀·汀布莱克 配音）一人在时刻担忧着博啃族的入侵。而在他的担忧成真以后，波比不得不求着布兰一起前往博啃国，拯救被抓走的族人。这次冒险之旅改变了波比、布兰的生活，而精灵族与博啃族的未来也都得到了“升华”。
《魔发精灵》中文版预告片
担任《魔发精灵》导演的分别是迈克·米歇尔（《怪物史瑞克4》、《鼠来宝3》、《海绵宝宝》）与沃尔特·道恩。影片上映前，他们共同接受了时光网的专访，揭秘了影片的诸多幕后故事。
《魔发精灵》以曾经风靡全球的玩具“丑娃”(Troll Doll)为角色原型，但是主创们用脑洞为他们增添了乐天的性格、爱唱爱跳爱拥抱的特点，更重要的是，他们让这些角色的互动中充满了爱。他们不是要复制世界，而是要“创造出一个平行宇宙般的世界。”
由“贾老板”贾斯汀·汀布莱克督阵的音乐更是成为影片的一大亮点。导演们贾老板的要求是要让故事成为核心，“音乐需要能让故事往前走”。而贾老板的工作让导演感叹“就像得到了一份意外的礼物。”
耗时三年 数千人投入工作
“我们要创造一个平行宇宙般的现实世界”
如今，电影市场中的3D技术可谓炉火纯青，每一幕都可以逼真到让人感觉不到是在看动画片了。《魔发精灵》的导演们却决定剑走偏锋地采取相反的方向，想要将电影做得更加自然些。导演迈克·米歇尔说他们会采用最高端的技术，“做森林的时候，我们会让地面看上去像地毯……角色本身没有皮肤，而是像小熊软糖一样表面都是天鹅绒的质地”。其中会唱会跳会拥抱的精灵们也会贴剪贴簿，这才是它们记录历史的方式。
《魔发精灵》中的魔发精灵族
裸体主义的闪亮亮竟然是影片中最“难搞”的角色，光做他，就用掉了几百人
谈论到让这些剪贴簿活灵活现的艺术家时，迈克说，“她（艺术家）手中有头发，有线，有纤维，我真恨不得把它们挂到片场中，提醒每个人，即使我们在用电脑制作动画，我们也都是亲手在干活呀”。当谈论到更偏手工的制作方式会拉近与观众间的距离时，沃尔特·道恩说，“人们去看电影就是为了能感受到一个不同的世界，一个你从未见过的世界，这也是去看电影的乐趣之一。所以我们非但没有复制现实，还创造出了一个平行宇宙般的现实世界”。
这一部耗时三年、几千人同时工作才完成的电影，耗费了导演们的大量心血，他们都不记得具体跟多少员工合作过了。迈克举了个关于毛发的例子，“电影中出现了很多很多毛发，精灵们会长出毛发，可以改变毛发的形状和颜色，这是个很大的挑战……我们有整整一组人专门只做头发，结果发现亮粉才是更大的挑战”。
因为不懂怎么用计算机做亮粉效果，制作方专门组建出来了一个小分队，沃尔特说，“有一间屋子里，穿着实验室白大褂的人会互相之间扔亮粉”，好来研究怎么做出来，然后写下代码。电影中有一个裸体的精灵闪亮亮(Guy Diamond)，从头到脚都盖满了亮粉。导演们觉得这个角色特别好笑，光做这一个奇怪的裸体角色，就用掉了几百人。
对于幸福的思考让影片有了故事雏形
“每个人都是有获得幸福的机会的”
《魔发精灵》导演迈克·米歇尔（上）与沃尔特·道恩（下）
当被问到本片的主题是什么的时候，两位导演不约而同地表示是幸福。迈克向时光网介绍到，“故事要从一个历久弥新的长发娃娃说起，它永远看上去喜气洋洋的”。他们考虑的是，如何保持幸福，“光靠讨论这个，电影的人设、音乐、色调和故事就都有雏形了”。
那么幸福究竟意味着什么呢？沃尔特答道，“对我来说，幸福就是感情上的连通性”，迈克的答案也是“家庭与集体”。导演们对幸福的定义也投射在了电影中，片中的布兰形单影只，活在他恐惧的小世界里，也毫无幸福可言；而波比作为一个大集体的一份子，和每个人都保持联系。
沃尔特认为手机的滥用让人们连接得不够紧密了，并提到了一起孤独症，“博啃族就是这样的，你会在预告片中看到它们互相之间撞来撞去，撕书什么的，我们总把它们想成拿着手机到处走的人类，这是一种很讽刺的寓言”。迈克则大方承认自己对手机的依赖，“没拿着手机就跟没带肺就出门一样”。
影片中的博啃族最初过得不开心并且压抑，每个人都怨气十足
导演们尚且如此，就更不会对他人妄自揣测，而只是将他们的这种观察呈现出来。这一现象让他们更加意识到面对面直视对方双眼这一交谈方式的可贵，与家庭也好，与集体也好。沃尔特在不剧透的情况下，透露了影片的一部分剧情，“波比试着教会博啃族的就是，你们不需要吃精灵也可以得到幸福，只要彼此之间紧密连接在一起。内心深处，每个人都是有获得幸福的机会的”。即使有时很难发掘内心的幸福，但幸福还是一直在那儿，哪儿都不去。
从玩具到动画
如何让“怪物”人见人爱？
尽管导演们无休无止的辩论和争执中偶有分歧，激情的火花四溅，一切的一切还都是为了让观众开心，这也是这部电影的初衷，为了得到人们的欢笑，让他们短暂地体验下另一个世界。怎么把传统神话中恐怖的怪物写成让人喜爱的角色，这是个挑战。
作为《怪物史瑞克》的导演，他们对怪物的刻画却是熟能生巧。迈克为我们讲述了精灵们的起源，“上世纪60年代，当本片中精灵形象最初的创造者——Thomas Damm的女儿对传统神话中的精灵感到恐惧时，她会吓得睡不着觉，她的爸爸Thomas作为一名出色的木雕家，会把精灵雕刻成微笑着想要抱抱的形象，还给它安了头发，这样他女儿能跟这个精灵一起玩儿”。
真实的丑娃玩具长这样
初代精灵以及之后的每一代，不变的都是用羊毛做的头发。两位导演都参与过系列电影《海绵宝宝》和《怪物史瑞克》，迈克导过《鼠来宝3》，他们都很爱童话中的角色，特别是像小红帽那种连下一代都熟知的常青角色。
拍真实玩具改编的电影会不会更加谨慎呢？作为一名电影制作者，迈克当然爱讲故事，“别管玩具了，这个角色可是久经时间考验，世上每一个人都能认出它们来，这多有意思啊……唯一的限制可能就是毛发了吧”。他一直很喜欢旧时代的怪物电影，“比如那种老的狼人、弗兰肯斯坦和吸血鬼电影，就像古老的童话故事一样，同时也像是古老的超级英雄。他们都有一种诡异的超能力——比如说力大无穷，或者能变成蝙蝠什么的”。这也是他们这次选择继续写怪物角色的原因之一。
人们年轻时候总是先天性地害怕怪物，沃尔特两岁的孩子就怕，这种恐惧可能来自于内心。而迈克则无奈地说他八岁的儿子本身就是个小怪物，“小怪物们竟然也怕怪物，这多不可思议”。
贾老板督阵音乐带来惊喜
“故事仍旧是电影的核心”
贾老板堪称《魔发精灵》音乐部分的最大功臣
超级巨星贾斯汀·汀布莱克的加盟，让《魔发精灵》在音乐方面向前迈了至关重要的一大步。对迈克和沃尔特来说，贾老板贡献的可不仅仅是他原创的四首歌，由于跨越五十年的三首歌都会被揉进同一首歌里，他在创作这首混搭歌曲时的角色也举足轻重。
当第一次与贾老板讨论本片时，迈克说，“我们最需要确认的是，剧情不能因为某一首歌而停顿，因为故事才是电影的核心，音乐需要能让故事往前走，这对我们来说很重要”。沃尔特则说，“片中的插曲要么得能点亮笑点，要么能提升角色，或者在适当的时候渲染恰当的气氛。贾斯汀可是帮了我们大忙”。对于电影中的一首原创片尾曲叫做“Can’t Stop the Feeling”，导演们对贾老板的要求是，这首歌需要能转变整个集体的世界观。而贾老板二话不说，带来这首歌惊艳了他们。
只要能在剧情允许的范围内，贾老板的音乐创作与监制之旅基本上是一路绿灯，因为导演们考虑最多的还是这段音乐是否符合剧情和角色的需求。迈克认为，“录音棚里有个男主角一直在录音棒极了，因为他能把别的演员的歌声也录得十分专业。术业有专攻，我们负责导演，但贾斯汀全权负责关于音乐的一切”。
《魔发精灵》制作特辑之音乐制作
贾老板对其他演员的音乐指导会让导演们赞叹，当然他也并没忘记时不时转头与导演确认角色有没有违和，走向是不是合适等等。佐伊·丹斯切尔作为一名优秀的演员，唱功也十分了得，她在片中的逗趣饶舌是得到了Brian Wilson的真传，后者送了她一把神奇的麦克风，每次打开箱子露出这个麦克风时都会得到全场惊呼。
除了佐伊，安娜、贾斯汀、格温·斯蒂芬妮、詹姆斯·柯登的表现都无与伦比。虽然前期选角时，导演们更多是从剧情与角色方面考虑，然而，贾老板超高人气带来的光环也不可小觑，迈克惊叹到，“就像一份意外的礼物一样，每个人都为贾斯汀的新歌狂热，我好像就像是跟魔鬼签了契约一样！”
《魔发精灵》洛杉矶首映上的安娜·肯德里克、贾老板、詹姆斯·柯登与佐伊·丹斯切尔（由左至右）
文章转自时光网 http://news.mtime.com/2016/10/27/1562276-all.html#p2
