角色繁多、支线复杂、出场教做人、三集领便当的霹雳布袋戏，让这种传统文化剧种，在年轻人中焕发了新生。不过，虽然霹雳多媒体公司有时自称“华人的Marvel”，我们还是可以看到巨大的差距存在。
身为地方文化形式，本来影响范围局限的布袋戏，在台湾受商业化和新媒体的推动，在近年来临来了又一个春天。
布袋戏文化领域目前最大的企业，是以出品霹雳布袋戏系列闻名的霹雳国际多媒体公司，其市场不仅涵盖大陆和日韩地区，商业版图也扩张到了影视，游戏，以及二次元领域。
三文娱将从布袋戏的科普入手，介绍霹雳布袋戏公司的发展，营收状况，和泛娱乐领域的布局。（熟悉布袋戏的读者可以跳过前三部分，第四部分开始是对霹雳多媒体的业务以及用户和粉丝解读）
本文作者：Hardcandy
图片来自霹雳介绍文件
一、布袋戏的进化史
布袋戏又称作木偶戏，手操傀儡戏，是17世纪起源于中国福建泉州的一种用布偶来进行戏剧表演的艺术形式。布袋戏具有比较鲜明的地方特色，早期在闽南和潮汕地区广为流传，根据使用乐器（南管北管）和曲调（潮调，哥仔调，京剧锣鼓点等）的不同，还细分出了众多流派。
经历300多年的发展，布袋戏逐渐由民间艺术向专业艺术转化，并由地方向全国和世界范围传播，1960年漳州布袋戏还曾在罗马尼亚参加国际木偶傀儡戏节并获得表演一等奖。然而，其后布袋戏的发展在文革期间受到了严重的损害，现如今，布袋戏在政府的扶持下逐渐复苏，2006年，泉州和漳州布袋戏被列入国务院第1批国家级非物质文化遗产名录。
得益于社会架构和传统语言的保存，台湾地区则为布袋戏提供了稳定和良好的发展环境，自18世纪布袋戏随大量闽南移民迁入之后，其传统和精髓得以一直保留和传承。近几十年来，布袋戏在新媒体科技的推动下焕发了第二次生机，例如，传统的后台音乐逐渐被唱片播放取代，本来于戏院上映的内台戏登上无线电视台并连演创收视新高，系列布袋戏被制作成录像带进入台湾影音租售市场。
现代布袋戏在木偶制作，出演形式，剧本题材，以及商业化方式上历经变革，与传统布袋戏已经呈现了诸多不同：
传统布
袋戏与现代布袋戏的区别，三文娱制图
二、霹雳布袋戏的发展和作品特色
1970年，台湾布袋戏大师黄俊雄制作的《云州大儒侠史艳文》系列布袋戏登上电视舞台，在台视频道连演583集，创下97%的高收视率。经过近20年的内容和用户沉积，在1989年受录像带租售市场兴起，电视环境的变化和摄影棚无法改建配合等影响，黄俊雄自创公司，自建摄影棚，转战录像带界。
黄俊雄的儿子黄强华，黄文择（分别为霹雳传媒的董事长和副董事长）在接手父亲的事业后，从资金商业方面（调涨对代理商的剧集发行版权费），和内容方面（推出“霹雳系列”布袋戏，引出现今依旧热门的经典人物形象），逐渐奠定了霹雳布袋戏屹立不倒的行业巨头地位。之所以被称为“霹雳布袋戏”，是因为霹雳公司出品的布袋戏剧集，从1988年第一部《霹雳金光》开始，名字首位都被冠以“霹雳”二字。
几个对于霹雳媒体里程碑式的重要事件：2000年首部布袋戏电影《圣石传说》上映，次年在大陆公开发行；2015年，霹雳大陆事业子公司正式揭牌；今年，与日本知名动画剧作家虚渊玄合作推出木偶戏《Thunderbolt Fantasy 东离剑游纪》，由日语配音在日本电视台播出，大陆地区B站获得正版授权。
霹雳多媒体大事记
从《霹雳金光》开始，霹雳系列的整个大世界观在近30年没有颠覆性变化。 以武侠题材为基础，时空分为苦集灭道四个境界， 角色分属儒释道和墨法等家，人物的名字诗号各有典故出处，故事主线以经典人物素还真，一页书，叶小钗为核心，延伸出的剑客世界，其架构复杂内涵丰富，概念拓展至东方仙侠，神魔穿越等元素。
霹雳“一哥”素还真
霹雳布袋戏重要的特色在于：
首先，在庞大的权谋斗智的复杂背景中，兼顾细腻刻画每一个人物的特点和心理；在次要人物快进快出，通常至少3条主线并行的剧情下，仍能在智斗，献计，博弈的故事中刻画人物鲜明特点，这是难于可以展现丰富表情的动画和真人戏的；
其次是口白韵味，布袋戏有句行话”三分前场（剧台观众可见部分），七分后场（择偶师，口白师，乐团）“，而口白师可谓整部戏的灵魂。既要雕琢文言的遣词造句，用富含风水命理国学精髓的诗词歌赋快速呈现人物的身份和企图，又要通过五音分明，七情八音等情感技巧，一人分饰多个角色，展现不同人物魅力。
可以随意看看霹雳神州第一集感受一下
三、代表作《圣石传说》和《东离剑游纪》
电影《圣石传说》
2000年在台上映的霹雳布袋戏电影《圣石传说》虽然在台湾地区收获叫好声一片，但是票房仍未收回成本。根据台湾票房纪录，当年的投资是3亿新台币，历时3年制作完成，最终票房约为1亿新台币。虽说首周票房击败了同档期热门动画电影《玩具总动员2》，且获得了当年台湾金马奖最佳视觉效果奖，但依旧没有收回成本。
该片的另一个意义是次年引入大陆公开上映，成为首部大陆上映的台湾独资电影。2001年的具体票房成绩暂未查到，但根据已有资料，《圣石传说》没有在百万票房的行列，也未在大众舆论上激起太多反响。
与虚渊玄合作《Thunderbolt Fantasy东离剑游纪》
为了拓展日本市场，2016年日本知名动画剧作家虚渊玄合作推出木偶大戏 《Thunderbolt Fantasy东离剑游纪》 。
虚渊玄作为《魔法少女小圆》《Phantom》的动画编剧，《沙耶之歌》的游戏剧本编剧，其”三集定律“，离经叛道的暗黑系写法，确实在一定程度上适合角色繁多、支线复杂、出场教做人、三集领便当的布袋戏剧情走向。
但同时，东离剑游纪合作委员会的三方主体（霹雳多媒体、虚渊玄所属的Nitro+、以及负责人偶造型顾问的Good Smile Company）在木偶制作，故事推进方式，日语配音上有诸多不调和与妥协，最后也反映在了作品上。
东离剑游纪的日本播出安排，图片来自霹雳介绍文件
例如女主角的人偶经过特制，改良成圆脸圆眼，这样典型的萌系日本审美，就与传统的霹雳人物相去甚远；另外，霹雳布袋戏一整部都在40集左右，每集1小时，《东离剑游纪》则为典型日剧节奏，共只有13话，每话20多分钟。
（左图：《东离剑游纪》女主角丹翡，右图：传统布袋戏女性角色）
在日表现来看，口碑不错，但总体市场也许并没有预想中的大。尽管根据NicoNicoLive新番动画第一集调查问卷的结果，81%的观众都给了最高评分”非常好“的评价，但依照7月新番光盘首卷销量，《东离剑游纪》光盘共卖出1800多张，而同期的人气新番《B-Project》和《亚尔斯兰战记第二季》的成绩分别是15000和3000张左右。
而独家引进正版的大陆B站上，《东离剑游纪》的播放量和口碑都表现不俗。7月上线2周后总播放量即达到180.1万，追番人数19.4万，弹幕总数6.9万。现翻看B站7月份连载动画视频热度排行榜，《东离剑游纪》作为布袋戏也能挤进前10（前面排名的都是《从零开始异世界》和《在下坂本》等人气爆款新番）横向对比纵向与霹雳系列的人气作品《霹雳剑宗》（17.9万播放量，弹幕总数5.3万）数据情况也是表现出众。相较而言，《东离剑游纪》在已经有一定粉丝积累和文化相近的大陆地区，接受度和热度都要比首次进入的日本市场要高。
四、公司营利状况分析
霹雳公司2015年度合并营收约为6.44亿元新台币，较上一年的6.55亿元降减少1.64%，但是税后净利为1.26亿元，较2014年负1.1亿元增长约217.04%。2016年Q1-Q2，霹雳的季度营收和税后净利同比去年，增长态势也较稳定。
2015年霹雳公司的盈利增长得益于公司业务结构的调整，虽然整体营收略有减少，但是盈利增加。主要的收入支柱依然是剧集收入，但是授权收入的贡献大幅提升。霹雳公司的营利状况一直比较稳定，除了2014年Q4的大额亏损，主要是受在台上映的3D电影《奇人密码：古罗布之谜》票房惨败，再加上子公司偶动漫娱乐的经营不利的影响。
从各项目的营收占比可以看出，霹雳公司的主要收入支柱是剧集收入（占比超过一半），公司在台湾云林建地置业总面积近一万坪的布袋戏制作摄影棚精细分工，形成一条龙的剧集制作流程。剧集DVD发行模式以实体便利商店为主，辅以网络销售。在全台湾分店家数2800多个的全家，和4800多个的7-11，都有霹雳剧集的租售服务。
（在霹雳多媒体的文件中，多次强调全家便利店的渠道优势）
其次是周边商品销售收入（18%左右），最受欢迎的周边商品分为三类，一类是高端的与电视版戏偶相同比例大小的霹雳大木偶，以及同比例缩小的18吋和12吋戏偶和兵器大观系列；第二三类面向较低端的大众消费市场，以霹雳戏偶公仔系列，和衍生品如剧照，文具，印刷品等。
霹雳业务介绍：
图片来自霹雳介绍文件
图片来自霹雳介绍文件
近年来授权收入的比重（12%）逐渐加大，以游戏授权，角色的广告代言，授权公仔，食品为主。
近年来业务结构的主要变化主要是：
1. 剧集收入作为主要收入，其占比逐年下降，从13年的63%下降到15年的52%。实际上，14年的霹雳剧集系列总产量为7100分钟，15年剧集产量为7120分钟，在产量稳定，本土观众群体和发行网络成熟固化的情况下，单靠剧集播出的收入已经十分稳定，并无太多增长空间了。
2. 展览活动收入在2015年被撤销，即使2014年以”霹雳奇幻武侠世界 – 霹雳布袋戏展览“为主的展览活动，贡献了5800万新台币的营收。
另外，授权收入的营收和在总业务中的比例加大，从14年下半年开始，授权业务收入明显加大。2014年度授权收入为4100万，2015年度达到7500万， 增长8成 ，占整体业务的12%。2016年Q1及Q2，授权收入依旧保持稳定。
根据细项，游戏授权的比重激增，2014年游戏授权收入占总授权收入的33%，2015年度游戏授权收入占总授权收入的61%。
五、用户属性
根据在台湾霹雳官网上登记注册的会员情况，截至2016年3月，会员总人数达到50多万人，会员年龄如下图：
其中比例最大的会员群体在31-40岁区间内（40.03%），其次是21-30岁人群（38.63%），可以说，75后-95前世代的人，占了霹雳会员人数的近8成。
而根据B站董事长陈睿前些日子的公开演讲，“ B站有一个文化圈‘布袋戏’，全国的布袋戏爱好者都在B站上面。”我们大胆假设霹雳布袋戏在大陆地区的粉丝几乎都玩B站，偏二次元属性的话，与台湾地区的注册会员相比，年龄分布上也许要更年轻一点。
除了B站陈睿的分享外，霹雳布袋戏的粉丝用户（圈子内称为“道友”），同时具有二次元属性这一猜测，似乎也可以找到一些理论解释：
首先，布袋戏中的木偶角色，与二次元人群中颇受欢迎的BJD娃娃（Ball-jointed Doll，即“球形关节人偶）相似：美型，可变装，可以通过各种内容形式（布袋戏，同人创作，外景拍照）可以赋予人偶精神内涵；
其次，布袋戏的背景设定是武侠奇幻仙侠的古风世界，这一类型是动漫最受欢迎的主题之一；再次，布袋戏大量可供收集的衍生品，和庞大世界观下可供二次创作的诸多素材，也和二次元人群的兴趣较为一致。
六、霹雳布袋戏的影视游计划
霹雳公司在大陆的泛娱乐发展规划如下：
目前处于核心地位的霹雳系列布袋戏剧集，已经能通过国内主流的网络平台（如优酷土豆，爱奇艺，PPS）收看。而一句”台湾市场稳健成长，日本市场强势发展，大陆市场全面布局“的策略，霹雳也在年报中指出，2016年将以真人剧及手游两大主力产品进入大陆市场。
图片来自霹雳介绍文件
图片来自霹雳介绍文件
游戏方面，最先与大陆方面合作的是2014年的手游《霹雳江湖》，由骏梦游戏自研和运营，于2015年8月删档测试。2015年2月骏梦也推出了页游《霹雳web》2016年天赐游戏宣布代理发行《霹雳天下》，为一款3D动作卡牌类手游，8月开始公测。
真人剧方面，目前官方只透露真人剧还在规划中，预计明年暑假推出，2016年有望确定合约并将开始写剧本，电视剧和电影会一起拍摄，目标是在大陆市场向影，视，游三大方面发展。
另外，2016年，杭州翻翻动漫与霹雳公司合作，将霹雳布袋戏在大陆首次正式漫画化，作品为《 霹雳刀龙传说之天都兴亡录》，7月份在漫画杂志《漫画行》上开始连载。
