在迪士尼接近百年的历史中，做过最正确的决策，或许就是2009年四十多亿美元巨资收购漫威。
后来的几年，仅仅是漫威系列电影的票房就达到了63亿美元。超级英雄也在大众文化娱乐中占据了核心地位，让迪士尼在周边衍生、主题乐园等方面开辟更多财源，成为更强大的赚钱机器。
在这种变化中，集结漫威超级英雄、粉丝呼声最高的《复仇者联盟》系列，扮演的可能也是最重要的角色，它对迪士尼的作用主要有三。
一、票房高回报
复仇者联盟系列代表的超级英雄电影，这些年正当红，从如下三张表格可略见一斑。
在美国，超级英雄题材的平均票房要远远超过其他类型，即便在全球范围，超级英雄题材也有着极强的票房号召力，而《复联2》也将在这些排名中取得一席之地。
《复 联2》的北美和海外地区累计票房8.75亿美元（5月11日），预计本周会突破10亿美元，这样的数字已经非常不错了。有分析师参考《速度与激情7》的表 现，预计《复联2》最终票房会超过前作的15亿美元——要看中国内地和日本两大票仓如何表现。扣除2.5亿美元的制作经费和数千万美元营销费用，这部电影 依然大为有利可图。
二、IP开发提振股价
复仇者联盟系列给迪士尼指出了一条新路，强动漫 IP改编电影的强吸金能力。投资者对复仇者们集结起来的期待，也远超过漫威的粉丝，IP电影对公司股价的作用此前就多次验证过。比如梦工厂动画的《训龙高 手2》，在2014年五月第一篇影评出现后的一个月，股价上涨了21%。（不过它开画票房低于预期，第二天股价就暴跌10.9%，再过一个月又跌掉 10%，回到了原点）。
在《复联1》上映后，迪士尼的股价也上涨了超过160%（正式收购卢卡斯影业是在2012年，但2011年就宣布消息了） 。
这背后是迪士尼一次又一次验证了它的IP变现能力。
在多数美国投资者眼中，迪士尼更大的价值不是IP不是品牌，而是它多年积累的架构和企业文化。迪士尼可以把散落于自家IP池某个阴暗角落的《加勒比海盗》、《银河护卫队》做成叫好又叫座的名作，可以用皮克斯动画讲故事的模式加上漫威体系中的角色，创作出《超能陆战队》。
把公司和《星球大战》系列卖给迪士尼的乔治·卢卡斯就说过，“迪士尼始终是我们的第一选择。因为它知道怎么去保护并且发展那些我创造出来的标志性的形象，并且利用它们获取增长，创造价值。”
迪士尼早已不仅仅是一家好莱坞公司，它追求利润和高速增长。同样是加勒比海盗系列，当续集的利润越来越薄时，服务迪士尼近40年的迪士尼制片公司董事长迪克·库克都被撵走。投资人们喜欢这样的公司，《复联2》将让他们再次用脚投票。
（关于赚钱机器迪士尼的模式，三文娱在原文链接为大家附上了一个158页的研究报告《动漫巨头：迪士尼》。）
三、经营策略的变与不变
在几宗收购案之后，迪士尼的IP版图更加的宏大和完善：迪士尼本部的公主，漫威的超级英雄，皮克斯的温情，卢卡斯的科幻，还有试金石的重口味。
在复仇者联盟系列大获成功后，漫威与迪士尼、华纳（DC母公司）、索尼（有蜘蛛侠电影改编权）和二十世纪福克斯（神奇四侠和X战警）也在进一步挖掘漫改超级英雄电影的商机。
当年迪士尼对漫威的收购引发了两种担忧。美国的电影和动漫行业被震惊了，索尼、派拉蒙等迪士尼的竞争对手感到恐慌，他们的卖座系列大多改编自漫威漫画；漫威的漫画粉丝也有担忧，担心迪士尼会让漫威的角色都变得低龄化，超级英雄变成米老鼠和公主们的跟班。
如今，前者的恐惧在慢慢变成现实，迪士尼逐步收回漫威过去卖出去的授权（或者是偏强硬进行合作谈判）；后者的担心看上去很多余，迪士尼收购皮克斯、漫威、卢卡斯都精明至极，它让漫威的归漫威，让迪士尼的归迪士尼。比如《复联2》，就按漫威本来的超级英雄叙事模式打个痛快，而这些角色在迪士尼的体系中会有越来越多的位置，就像皮克斯《汽车总动员》在加利福尼亚的迪士尼乐园拥有了自己的游乐项目。
