6月13日上午,正在进行中的上海国际电影节请来了李安、徐峥、于冬、叶宁等中外电影大咖,办了一场主题为“票房即将超美国,成为‘老大’还差几件事”的论坛。能请来安叔坐阵,这场论坛可谓本届上影节最受瞩目的“明星”活动。
论坛定于上午10点开始,预测到安叔的超强人气,熬夜写稿到三点的网易娱乐记者挣扎着起了个大早,但还是没想到赶了个晚集,八点半的会场前竟早已排起长龙,直接从2楼绕了两个楼梯口排到了三楼长廊;进场后,座位迅速被哄抢一空,于是坐着的、站着的、挤着的、还有跪着的……大家对安叔的朝圣之心真是虔诚啊…
灰白头发、温文尔雅的笑容,李安在一行人的簇拥下进场,现场响起掌声和欢呼,虽然台上还有另外几位大咖,但全程俨然变成了安叔个人的电影人生分享会,连同台的徐峥都说自己也听的如痴如醉……网易娱乐第一时间整理出来“老实人”安叔讲话的精彩段落,大家快来看这位纵横中西的大师的金玉良言吧。
李安在活动上表示:“中国电影很多,也不知道怎么说起。我就是想讲自己的故事,我也不是故意谦虚,我觉得故事没有什么,故事只是一个假象,你就是跟观众将心比心,最后是你的心怎么交给观众看,观众再从自己出发做自己的想象。如何通过故事的假象,与观众在黑暗中做默默地沟通,才是自己作为导演要做的事,所以故事并不重要,重要的是导演的心。”
在面对“青年电影人该怎样培养?”的问题时,李安称他个人觉得最重要的是不要让他们长得太快,而是让他们自然成长,不要揠苗助长。他说,大家的求知欲很强,很新鲜,观众的娱乐欲也很高,这是一个黄金时代的开始,而不是高峰。李安还以自己为例,他说自己在36岁才开张的,是个晚熟的人,幼稚期比较长,觉得任何东西成长起来都是需要孕育期的,不要太急功近利,花花世界,不是一蹴而就,现在医学那么发达,我们都活那么长,急什么呢?
李安表示:“我现在61岁,还是小孩,我爸爸那时候好像什么都知道,我现在才知道,他那时候是唬人的。我对儿子也说,他要做导演,我说你先把中文学好一点。大家都想出头,想抢钱,会泡沫化,大家抢明星,像题材,跟风,香港台湾都是这个路子,大家不要重蹈覆辙,不要像港台一样。”
现在中国电影市场发展迅速,面对这种迅猛的成长,李安直言:“人会审美疲乏,商业的运作,市场好是个很好的现象,大家都还有看电影的心,这是很好的。但跟风抢钱是陷阱。《卧虎藏龙》动作指导袁和平,晚上两片安眠药都睡不着,因为他需要创新。但是人就两个胳膊两个腿,怎么创新啊?观众容易疲乏,观众会疲乏到电影都不想看了,你要把观众拉到戏院好难啊。当然现在市场好是个好现象,我不会觉得里面都是铜臭味。因为电影有生机,这是好事。但是不能忽视,观众负面疲乏的情绪在滋长。”
他还提到:“抢明星也是陷阱。当你抢到明星,市场保险了,你只要交货就好了。但是制作费分配不均,没有钱给制作。当年台湾出现了这个情况,后来把香港给害了。有一个阶段香港最大的市场是台湾,而不是香港。当年台湾电影人都有自救,我们不能让香港人把市场抢走,现在好了,台湾人和香港人都来大陆了。观众看电影不是MTV,不是炫耀演员的脸就可以,电影观众是看自己的思绪。”
说起中国票房即将超越美国,李安觉得,过去香港台湾都经过这个(揠苗助长)路子,希望不要重蹈覆辙。讲到美国,不是要票房超过它就是老大,中国人那么多,超越美国票房是一定的,但是美国它背后是有很强大的文化力道的,冷战时候看美国电影是很崇拜的,尤其是他们的流行文化,年轻人看了美国片,父母教的东西全忘了,这个是需要研究的。
李安说:“我也觉得美国像是晚清的政府,也很僵化,但他们有好的东西值得学习。我做华语片要扒三层皮,但是在好莱坞做任何技术细节,都有很多东西要学习。虽然器材都一样,但是他们的品味、文化、背景不一样,有时候声音调一下,就会很不一样,我能感到做电影的乐趣。不要看不起技术,因为电影就是一个术业,我希望现在就是黄金时代的开始,做电影是文化的事情,请大家有耐心,给它一点时间,好吗?”
李安提出,过去机制不成熟,电影在这里是个新兴行业。他谈到自己拍《色·戒》的时候,比《卧虎藏龙》的时候已经非常不一样。扒皮的原因是好莱坞的专业素养,在中国拍电影像是做皇帝,大家都听你的,这种权威感对自我当然是好的,但是对拍电影是比较吃力的,即便导演是auteur,但还是要工作人员。李安坦言自己是中国文化的底子,拍国片和自己比较近,做成艺术品是有心理障碍的,而自己在拍美国人的东西的时候,是没有什么压力的。做《色·戒》很忐忑很害怕,因为有民族共同心在的,心里的挣扎比较多。
他强调,现在美国市场比较自然,而现在中国的电影就是在超英赶美,但这样就好像在上海的食物细火慢炖变成了速食面。我们看到现成的东西,用中国的东西讲一遍,有种recycle的感觉。美国人领导话语权,也挺烦的,美国编剧书都是这么一套,看四本书就会了,短期内可以成功。但是长期看,中国比美国的文化好很多。
对于中国文化,李安表示:“我讲一句语重心长的话,中国文化有断层,无论两岸三地,我这一代有责任把文化连接起来。中国文化有自己的逻辑,但是我们没有世界的语言,建立起来这个语言,我们才能和世界分享文化。人家买票进来不是看表演,是看他自己的脑筋里面怎么表演,不是看我们做戏。天人合一的个性,是我们东方的,但我们还没找到出路提供给全世界,我个人是很喜欢那种永续的、温柔的。”
“我会对他说,‘你不重要,你永远没有观众的想象那么好。’演员做你的behave,观众自己会想象,英文有一句”less is more”,演员是为人民服务的。中国讲究天人合一的思想,中国思想不是强调人定胜天。我们要告诉全世界,这个世界不是只有英雄的决定,变成了迪士尼乐园。”
关于大牌明星,李安还有话要说:“我还是为大牌明星说一句公道话,我拍过很多电影,前几部我不相信,后面就相信了,真的有“上相”这回事,我不服气很多年,但不服气也没办法,所谓祖师爷赏饭吃。有的面孔让观众有想象,有的人演死也没有用,真是不公平。但电影确实需要明星,因为电影就是要聚揽“人气”的地方,只是不要忘了最重要的事情。我自己也用大牌演员,我知道很多大牌演员还是想演好戏的,他们可以降价演出。”
谈到自己的时候,李安说了这样一段诚恳的话:“我这个人命也蛮好的,我做我喜欢的事情,大家还有反馈,我就是一个老实人,对我这种人来说,诚意、正义、讲真话就行了,当然我也不讳言我也有天分,我都这么老了,就不谦虚了。
“东西方的冲击在我内心发生,我是一个“中学为体,西学为用”的人。我的《饮食男女》是为台湾主流观众拍的,但因为是外语片,所以在艺术院线上。那时候中国艺术电影市场好,我们有一个身段,不能被好莱坞同化。但是我的工作人员都是美国的,我们文化里的东西要给他们解释,时间长了我就发现了区别。
“我蛮相信,我会变成我的电影,电影是我呼吸的方式,关于票房,人算不如天算,算不到的。”