一部作品的动画音乐年销售额能超17亿日元。
作者：D小孩
动画音乐在日本动画产业中向来占据重要地位，音乐是一部作品的重要标签，抓耳的音乐往往更能吸引观众并被广泛传唱，尽管所占比重较小，但对IP影响力的扩展以及IP保鲜来说，音乐的存在不可忽视。
根据最新发布的《日本动画产业报告2021》显示，2020年动画音乐市场为275.6亿日元，相较前年下降约18.2%，其中，实体CD为175.3亿日元，较前年下降25%，数字音乐为100.2亿日元，较前年略有下降，但基本保持稳定。
实体CD占比动画音乐市场63.6%，数字音乐占比36.4%，比重上升，虽然数字音乐表现优异，但不可否认实体CD仍然占据着动画音乐市场的半壁江山。
即使有热门作品《鬼灭之刃》的助推，但新歌曲的发行数量的大幅减少还是造成了市场缩减。2020年新歌曲数为519首，这个数字是自1989年以来的最低水平，这与电视动画息息相关。动画的制作、放映受疫情影响而延迟，数量减少，故而相关主题曲、BGM等的音乐作品自然也就减少。
《鬼灭之刃》单曲爆火
《黑色四叶草》、《Lovelive!》销售表现亮眼
爆火的《鬼灭之刃》，其音乐风靡一时。第一季TV动画片头曲《红莲华》由歌手LiSA（织部里莎）演唱，激昂的曲调搭配精彩的剧情，即使动画已播出一年，依旧大受欢迎，在CD单曲销售榜、数字单曲销售榜、流媒体单曲播放榜都以压倒性优势稳获第一。
剧场版《鬼灭之刃：无限列车篇》票房大卖，突破400亿日元大关成为日本影史第一，主题曲《炎》依旧由LiSA演唱，虽然于年底播出，传播时间较短，但其人气依旧高涨，在CD单曲销售榜、数字单曲销售榜和流媒体单曲播放榜分别拿下第三、第二、第二的好成绩，《炎》还获得了2020年“第62届日本唱片大奖”大奖。
LiSA在2019、2020年连续两届日本红白歌会登台献唱这两首单曲，再次印证《鬼灭之刃》的火热程度。
与合适的歌手合作，在不同跨媒体作品中保持歌曲风格、演唱风格的一致与顺延，无疑是一个好的策略，《鬼灭之刃》和歌手LiSA的合作可以说是一次互相成就的典型。
但是在动画音乐市场，《鬼灭之刃》并不是绝对的赢家。按照作品分类来看，前四名分别是《黑色四叶草》TV动画，17.1亿日元；《LoveLive!Sunshine!!》TV动画，11.3亿日元；《富豪刑警 Balance:UNLIMITED》TV动画，10.8亿日元；《半妖的夜叉姬》TV动画，7.4亿日元。《鬼灭之刃》跟系列作品相比，主要是输在商品数量少这一点，剧场版排在第五，3.7亿日元，TV动画排在第七，2.2亿日元。
《黑色五叶草》TV动画改编自2015年起连载于《周刊少年Jump》的同名漫画，于2017年10月3日起播出，讲述了无法使用魔法的少年为了实现与朋友之间的约定，以魔道士的顶点“魔法帝”为目标的故事。归功于持续不断的播出（中途也因为疫情等原因停播过），《黑色五叶草》至今已累积170集，从而产生了许多OP、ED、BGM等音乐作品，在数量上占有优势。
《黑色五叶草》TV动画海报
注意到《LoveLive!》有三个相关作品上榜，若将《LoveLive！》看作一个大IP，将三个系列合并则达到15.4亿日元，可与第一名《黑色五叶草》一战高下。
《LoveLive！》由日本动画公司SUNRISE、唱片公司Lantis、以及月刊杂志《电击G’s magazine》在2010年共同合作推出的读者参与型、二次元美少女校园偶像企划，涉及音乐作品、电视、广播节目、书籍、 漫画 、动画 、游戏、周边等混合媒体，在日本具有很高的人气，多年来，发展出了μ’s（《LoveLive!School idol project》）、Aqours（《LoveLive!Sunshine!!》、学园偶像同好会（《LoveLive!虹咲学园学园偶像同好会》）、Liella（《LoveLive!Superstars》)四个偶像团体的故事系列，积累了大量的核心粉丝。
《LoveLive!》各系列海报
排在第九和第十三的《BanG Dream!》也是以女子乐队为主题，于2015年由Bushiroad制作的跨媒体偶像企划，包含了现实女子乐队组合和虚拟女子乐队组合，以动画、手机音乐游戏、漫画、轻小说、广播、声优参与的现实演唱会和舞台活动等形式展开。
《BanG Dream!》海报
经典系列仍旧有强大的号召力，榜单上出现了《名侦探柯南》、《犬夜叉》的续作《半妖的夜叉姬》、《机动战士高达》、《新世纪福音战士》、《哆啦A梦》、《Fate》、《超时空要塞》、《命运之夜》等作品，可见持久、经典的动画能一直推动音乐的发展，而精彩的音乐也往往是动画作品的代名词，甚至成为童年回忆。
新的番剧也有不错的表现，例如《富豪刑警 Balance:UNLIMITED》、《请在T台上微笑》、《神之塔》等，新作品对于动画音乐的创新和活跃往往起到重要的作用。
此外，人气歌手、偶像爱豆的加盟演唱也是重要的推广策略，著名歌手米津玄師、菅田将晖，人气偶像团体SixTONES、摇滚乐队Official髭男dism等都曾为动画作品演唱主题曲。
动画音乐成为日本音乐海外版权收入的主力军
从著作权收入来看，2020年日本音乐著作权协会的收入为1126亿日元，同比下滑4.3%。是由于疫情防控导致的活动延期或中止、社交餐饮相继停业，给音乐演奏、播放等收入类型带来冲击。
国内音乐版权收入中，热门动画作品《鬼灭之刃》的单曲《红莲华》、BGM以及《新世纪福音战士》BGM上榜前十。
海外音乐版权收入彰显了日本动画音乐在海外的人气。事实上，从1994年起，日本海外音乐版权收入的榜首就一直被动画音乐承包。2020年，《火影忍者疾风传》BGM延续了2019年的佳绩，排名第一。前十名中，动画音乐相关的还有《死神》BGM、《快乐的姆明一家》BGM、《火影忍者》BGM、《一拳超人》BGM、《霸旋陀螺爆刃对决》BGM、剧场版《火影忍者疾风传》BGM，《七大罪》BGM，可以说动画音乐是日本音乐海外版权收入最重要的来源。
《火影忍者疾风传》TV动画海报
以《火影忍者疾风传》BGM为例来看收入构成比例，以美国、法国、德国为代表的欧美国家合计96.7%，贡献了绝大部分收入，而亚洲被规划到“其他”，仅占0.9%，根据日本音乐著作权协会的说法，从全球重视IP的趋势来看，亚洲的版权意识稍显落后。
但中国的各大音乐平台正与日本音乐版权方积极展开合作，引入正版音源，满足国内对于动画音乐的消费需求。近年来，网易云音乐与曾先后与KING RECORDS、NBC环球娱乐日本有限公司、日本哥伦比亚唱片、吉卜力工作室、说唱音乐公司BPMTokyo等内容方达成版权合作，将一大批优质的动画原声以及日语流行歌曲引入；腾讯音乐娱乐集团于2020年正式与日本Being公司达成战略合作，获得包括《名侦探柯南》、《灌篮高手》等在内的动画主题曲正版音源。
现场娱乐市场规模290亿日元，较往年下滑65.6%
所谓现场（Live）娱乐是指动画歌曲演唱会、2.5次元音乐剧、由声优和主要工作人员举办的节目活动、动画展览和合作咖啡馆，这些都是在动画业务从以电视播放和相关产品销售为中心的业务结构多元化发展中壮大起来的，通过使用多媒体手段，以实现IP销售最大化为目标，是动画360度全景商业的其中一员。
《鬼灭之刃》上海主题咖啡店
Live娱乐受到了新冠疫情巨大的冲击。近年来，体验式消费兴起，Live娱乐在日本发展势头喜人（《直播公映一年增长80%，日本二次元LIVE娱乐成新蓝海 | 三文娱》），在动画商业模式转变的过程中，连续四年都实现增长，2019年，达到历史最高值840亿日元，Live娱乐的发展被业界寄予厚望。然而2020年，这一片蓝海却黯然不少，日本现场娱乐市场规模达到290亿，相较2019年大幅下降65.6%，约占到2020年动画产业总额（24,261亿日元）的1.2%，相比2019年的占比3.4%，份额有所减少。
由于Live娱乐活动的线下性、大型性和聚集性，在面临肺炎感染的风险和疫情防控的需要下，各种演唱会、戏剧公演、各类大型活动等被叫停、延期或缩小规模，Live娱乐几乎所有的类型都不同程度受到了影响，市场收入相较2019年全部都有所下滑。
1. 舞台活动
舞台活动由动画歌曲Live和动画现场活动构成，作为前几年最被看好的板块，此次却受冲击最严重，市场份额达到58亿日元，较去年缩减82.4%，公演数、动员人数也都有所减少。
动画歌曲Live市场规模较前一年下降83.3%，达到40.9亿日元。据统计，受疫情影响，从2020年2月下旬开始的半年里，基本未举办大型演唱会，所以歌曲Live活动与现场直播公映的结合应运而生：NISSIN POWER STATION将日清食品东京总部的地下大厅改造成了专门用于线上发布的无观众live house，通过将聊天系统与舞台上的LED设施联动，以营造在在场的沉浸感；女子乐队偶像“BanG Dream!”的夏日户外3DAYS演出《Bang Dream! 8th☆LIVE》在山梨县举办，包括现场的4000多观众以及在线收看直播的本土和海外观众，三天共计动员超过37,000人。
《Bang Dream! 8th☆LIVE》宣传海报
动画现场活动一般指动画播放期间的节目或动画播放前的首映会，现场会有导演、制作人等动画制作人员的对谈，关联音乐演出和现场声优配音等活动。主要以宣传作品、粉丝服务、售卖商品为目的，一般举办规模较小，门票价格低于歌曲Live，对于稳固核心粉丝非常重要。其市场规模较前一年下降79.7%，达到17.5亿日元。
与动画歌曲Live一样，动画现场活动也停滞了约半年，之后多为线上举办，例如《刀剑神域Alicization Underworld War of Underworld》于八月中旬举办了创意的社交网络虚拟VR空间的聚集参观活动。线下较为成功的案例有，“京都国际漫画动画展览会”于9月中旬在线下举办，近2万人参加。
海外也是同样的情况，北美最大的线下动画活动“Anime Expo 2020”改为将日美动画企业展览、在线Live与介绍日本文化的研讨会结合的在线活动“Anime Expo Light”。
但中国是例外，动画现场活动顺利举办：2020年8月，由哔哩哔哩主办的“BiliBili World 2020”动漫游戏嘉年华在上海举行，2021年7月，“中国国际动漫博览会（CCG EXPO）”同样在上海顺利举办。
BiliBili World 2020
2. 2.5次元音乐剧
“2.5次元音乐剧”是指以真人演员还原二次元作品的音乐剧，即将二次元的动画、游戏作品，重现在三次元的真实舞台。
2020年，日本2.5次元音乐剧市场规模达77.2亿日元，较前年下降63.4%。标题数、演出次数、动员人数均减少到前一年的一半以下。
2020年初《鬼灭之刃》改编的音乐剧进行演出，热度颇高，收获不少好评。疫情出现后，由于防疫需要，剧院闭门营业，戏剧活动中止或延期，以及对观众人数的限制。在达到防疫要求后，2.5次元音乐剧有序恢复演出。人气剧《刀剑乱舞》多个系列：《刀剑乱舞/灯》《刀剑乱舞 幕末天狼传》《刀剑乱舞 源氏双骑出阵》，《文豪野犬》改编音乐剧等都在首都圈城市陆续演出。音乐剧具有特殊性，观众和表演者的互动不能通过线上观看而解决，但根据疫情需要，现场直播的形式难以避免，在线收费观看音乐剧的情况越来越多，这也为不能到场的粉丝增加了观看机会。
《鬼灭之刃2 绊》舞台剧海报
2021年9月以来，许多被关闭的剧场在时隔一年半后正式开始了营业和活动，2.5次元音乐剧进一步恢复和发展。
3. 现场直播公映
现场直播公映不仅是一种现场娱乐的类型，在疫情中，在大多数活动转为线上的情况下，更是与其他类型相结合，成为一种必要的发行手段。2020年，市场规模34.4亿元，较往年下降66%。
早在之前，随着数字技术的完善和影像技术的进步，现场直播就已经在体育、音乐Live、搞笑、戏剧、歌剧等各个领域固定下来。动画相关的现场直播是以动漫歌曲Live和2.5次元音乐剧等为中心成长起来的。正如上文提到过，在线观看、现场直播公映广泛运用在各种现场娱乐活动类型中。许多大热IP《鬼灭之刃：无限列车篇》、《Lovelive!》、《命运之夜》、《命运/冠位指定》等都通过现场直播的形式开展了大型的动画活动。
《Lovelive! 9th Anniversary》演出现场
虽然现场直播在线上发行中发挥了巨大的作用，但各种类型现场活动的减少，让现场直播无东西可播，这是该类型市场规模缩减的重要原因。另一方面，现场直播的技术使用是一个问题，通过影院银幕这种高质量、高音质的实时观看和通过使用PC端、智能手机、平板电脑等个人欣赏的视频观看，效果是不同的，如何更加有效将现场和直播结合，提供高品质、高音量的观看体验，仍需要研究和开发。
到2021年，日本Live娱乐面临的挑战依旧严峻。
