《旗旗号巡洋舰》获第一批次扶持资格，40万扶持资金；《萌芽熊的治愈花店》和《超级工程小分队》获第二批次扶持资格，各20万元资金；《白素贞》《神奇小丸妙闻录》和《巴塔木趣学》获第三批次扶持资格，各5万元奖金。
8月28日，由国家广播电视总局宣传司、南京市人民政府指导，江苏省广播电视局、中共南京市委宣传部主办的2020南京（国际）动漫创投大会圆满落幕。
本次大会为期3天，以“中国动漫的坚守与发展”为主题，设置了项目提案、高峰论坛、一对一洽谈、国际交流交易专场、金陵漫话直播等专业活动，就动漫原创力与产业未来，以及新技术加持下的动漫产业发展等话题展开了讨论。
据国家广播电视总局收视评价大数据系统显示，2020年7月，全国卫视频道播出动画片184部，其中国产动画178部，占97%，国产片播出量不断增加，已经主导电视播出市场。
在本次大会，国家广播电视总局宣传司司长马黎在致辞中提及，近三年国产电视动画创作热情高涨，产量稳定保持在每年9万分钟以上，传统文化、红色经典、现实题材更加突出，4K，水墨、定格等不同艺术表达形式充分发展，呈现了百花齐放，生机盎然的生动局面。
广电总局新近公布的2019年度优秀国产动画片和创作人才扶持项目中，有三分之一以上的优秀作品、人才和制作播出平台来自社会机构，国产动画生力军正在快速成长，与国有机构主力军交相呼应，不断夯实着中国动画产业的基础。 也就是说，国产动画市场主体不断发展、布局更加均衡。
但是，在看到成绩与进步的同时也应关注到，与国际一流水平相较，我们仍存在着不小的差距。马黎指出：“从产量和市场看，中国已是动漫大国，但从质量和影响上看，还远远谈不上动漫强国。每年生产那么多集动画，真正能够家喻户晓，让几代人能够津津乐道的作品还不多。”
现场提案环节， 六部作品获百万资金支持
自今年4月20日，大会组委会通过线上线下全媒体平台面向全球征集动漫项目以来，两个月里共收到来自全球各地动漫创意项目93个，内容涵盖现实、教育、科幻、童话、神话、历史等多个题材，表现形式除了传统的动画长篇、短片、系列片外，还出现了更适合新媒体传播的动漫短视频项目。
通过三轮专家评选及公示，《神奇小丸妙闻录》《少女侦探牛花花》《巴塔木趣学》等18部制作精良、内容积极向上且富有趣味的动漫项目入围，其中《巴塔木趣学》为中国和加拿大合作出品，《少女侦探牛花花》则是来自西班牙的提案。这18个动漫项目通过提案大会及一对一环节与国内外顶尖动漫领域大咖近距沟通，获得融资和品牌合作机会。
8月28日，根据提案路演中决策人综合评定的结果，共颁发了第一批次扶持项目1个给予40万元扶持资金，第二批次扶持项目2个给予每个项目20万元扶持资金，第三批次扶持项目3个分别给予5万元扶持。
经过决策人团确认：
- 《旗旗号巡洋舰》第一季项目获得第一批次扶持资格，40万扶持资金；
- 《萌芽熊的治愈花店》系列番剧项目获得第二批次扶持资格，20万扶持资金；
- 《超级工程小分队》第二季项目获得第二批次扶持资格，20万扶持资金；
- 《巴塔木趣学》之3个系列：趣跳尊巴、趣学英语、趣玩黏土项目获得第三批次扶持资格，5万扶持奖金；
- 《白素贞》项目获得第三批次扶持资格，5万扶持奖金；
- 《神奇小丸妙闻录》项目获得第三批次扶持资格，5万扶持奖金。
《旗旗号巡洋舰》改编自著名童话作家郑渊洁同名作品。用丰富多彩的世界观，奇妙有趣的故事情节，可爱精美的动画形式展现了主角皮皮鲁和旗旗号船员们不畏艰难、勇往直前、热心助人、敢于冒险的童话故事。让小朋友们在观看动画的过程中学会如何待人处事、建立社交、如何发现问题、解决问题。据了解，第一季共26集，286分钟，计划于2021年2月完成。资金和版权方面，由天雷动漫、腾讯视频、皮皮鲁总动员三方联合出资，三方联合出品。
获得第二批次扶持资格的《萌芽熊的治愈花店》系列番剧和《超级工程小分队》第二季则分别来自上海智间网络科技和上海本来影业。2019年，获得第一批次扶持项目的正是《萌芽熊》，这是“萌芽熊”这个IP的项目第二次获得大会决策人的肯定。据了解，《萌芽熊的治愈花店》系列番剧于2020年4月正式启动第一季24集，每集2分钟，预计第一季全剧于2021年6月前连载结束。
《超级工程小分队》该作品是一部系列学龄前儿童动画片，定位3-6岁孩子和家庭，第一季共11集，每集11分钟，在2020年8月上映。第二季共26集，每集11分钟，预计在2022年暑期上映。
第三批次扶持项目是《巴塔木趣学》之3个系列：趣跳尊巴、趣学英语、趣玩粘土，《神奇小丸妙闻录》和《白素贞》。巴塔木是深受中国儿童欢迎的海外儿歌品牌，全网点击量已超200亿，获得扶持的3个系列均由中国团队全新升级打造。据了解，这3个系列共78集，每集7分钟，预计2020年12月底在全平台播出。《神奇小丸妙闻录》则是一个传统题材现代演艺的冒险故事。该作定位在5-7岁的儿童，二维动画。共52集，每集11分钟，预计将在2022年制作完成。
值得注意的是，《白素贞》是一部90分钟的动画长片，整个项目计划组成1600人的团队项目目前处于中期制作阶段，预计2021年3月前完成。影片讲述了白素贞从个人小爱升华到对民众的大爱，为集体牺牲自我。许仙一心求医救人不求利益。小青青春懵懂犯了错误，最后悔改修行。
此外，闭幕式现场还举行了项目合作意向签约仪式。
2019年大会第三批次扶持项目所属单位熊小米（北京）文化传播有限公司与中国（南京）软件谷签订入驻合作协议。杠杠开心（南京）文化传媒有限公司与秦淮区招商中心签定了入驻协议，并与江苏国家版权贸易基地达成战略合作协议，共同打造“江苏IP智造项目”。
圆桌论坛，新技术加持中国动漫产业发展
在质量和影响两个方面，我们还不能称之为动漫强国。
那么，如何利用新技术助力我国动漫产业发展呢？在2020南京（国际）动漫创投大会，也将这个议题摆上了圆桌论坛。广东明星创意动画总经理、总导演黄伟明，舞之动画董事长郑利嘉，湖南金鹰卡通动漫创投部负责人熊熠，以及熊小米创始人于胜军四位嘉宾，参与了论坛讨论。
北京电影学院动画学院教授马华（主持人）：我们今天要讨论新技术对于动漫，整体创作新生态的影响/促进。先来听听四位行业大咖的思考和理解。
黄伟明：讲到技术，我自己很喜欢技术，可以省时间成本。“开心超人联盟”是我做了十年的IP，“喜洋洋和灰太狼”也差不多做了十几年，这几年我们慢慢地重新改组了制作团队，把一些新的动画导演升上来做主力，在制作方式也做了一些改变。成效是显著的，我们今年暑期播出的新一季内容（《开心超人联盟之能源核守护者》），反响特别好。
其实，我们也会招一些爱动漫的年轻人，现在很多片子都是90后及00后创作的。他们跟我们真的不一样，他们想法更天马行空。比如当下的《喜羊羊与灰太狼》居然拿了B站战斗番、搞笑番的第一名。这些作品的动画场面做得很高级，我们都做不出来，年轻人真的很厉害，我们会给多一些机会让他们创作。
主持人：黄导，您提到了B站，我就多问一点。以前看动画片就是单向，但弹幕已经开始有些互动的因素了，所以您怎么看这方面的新技术？
黄伟明：弹幕能让我们第一时间看到观众的反馈，我们会从这些弹幕中收集信息。我们也会通过直播，让大家一起参与、一起创作，他们也会提很多意见。
主持人：熊总，您怎么看新技术对内容创作方面的影响呢？
熊熠：我认为，技术的革命、流派、更迭一定是这个文明非常重要的一步，它构建了整个时代背景。我其实很想说的，我们在这样的大技术时代和背景之下，所有的包括媒介，包括用户注意力，包括我们能获取信息的手段都发生了改变。
做一个小调查，七夕刚刚过，你们的朋友圈被直播广告刷屏的请举手？这是一个非常盛大的亚文化的回归，它变成了一个主流的狂欢。现在的人，无论是儿童还是青少年，他们的注意力很容易被带走，也很难用“坚持”或“专注”这样的词汇形容。不论是做动画还是做其他内容，其实就是抢时间，抢用户刷抖音快手的时间，抢他们看短视频时间，抢他们去看微信公众号时间。最后，是我刚才讲的，在新技术的大时代背景之下，怎么样提高原创的内容能力，我觉得这可能是我们这些内容人最需要做到的一点。回归到内容本身看技术这件事情，我觉得比较理性和客观。这是我的一个粗浅的看法。
主持人：您觉得与长视频相比，短视频的优势是什么？或者对创投项目来说，更关注长视频哪些点？
熊熠：我认为时间是一个衡量的单位，内容就是怎么样在最短时间抓取用户注意力。无论长视频还是短视频，最重要的还是跟用户本身的心智，以及怎么可以调取他情绪价值。当你对什么样内容感兴趣的时候，什么样内容引起你喜怒哀乐，它就会给你提供什么样内容，对于我们来讲做内容就是怎么样最大化用户的情绪价值，这点很重要。
在我看来，抖音也是一种新技术革新，回过头来给做内容的我们来讲就是提供了一种渠道，我们去看这样的内容是否有价值。当然，有价值并不是急功近利的、唯利是图的。我怎么能在相对较快时间内抓住用户吸引力，同时给予强的价值观，给用户提供一种什么样态度？需要我们思考。
我们一部动画片《23号牛乃唐》第一季26集刚刚收官，引起了很多关注。它提供的强价值观是什么呢？在场应该有很多前辈已为人父母，爸爸妈妈们常常处于非常焦虑的状态，因为这是一个精英时代，如果自己的小孩输在了起跑线，大家就会非常焦虑。所以，我们会看到家长投入时间、金钱，让孩子不掉队。《23号牛乃唐》反其道而行之，作品的主人翁并不是一个优秀的小孩，她学号23号，又经常考23名，所以被冠以“23号”这个外号。我们想要提供的一种强价值观——在精英教育的时代，优秀是没有唯一标准，中等生也未来可期。谁说中等生将来不能有出息，不能闯出名堂呢？
所以，最终我们回归到内容的价值层面，我觉得跟精神有关，跟我们输出的强价值观有关，我们引导现在的孩子们观看什么样内容，在他们童年时期留下那么一丢丢的正向的正能量的引导，对于我们来讲就非常满足了。
主持人：下一个问题我想问问于总，您将来会拍竖屏的动画片吗？
于胜军：竖屏的东西肯定会做。我觉得“老派”的这一波人在新时代最大的问题，是我们对抖音、微博，以及直播带货都是后知后觉。我们这代人要努力告诉自己——拥抱技术。
主持人：我再问一下郑总，因为郑总做动画很多年。黄导是内容创作为主，更多用技术作为工具节省时间成本，郑总从您的角度，对新技术的思考是怎么样的呢？
郑利嘉：舞之动画主要从事三维动画制作业务，公司成立有12年了，三维动画对软硬件依赖都比较大。刚开始的时候，我们又成立了技术研发部门，做各种技术研发，有实用性技术研发也有先进性技术研发，针对每个项目为了达到一些特殊效果，或者是能快速地提升制作效能来做一定的研发，我们也会了解一些国外一些最顶尖的技术，有可能在实践阶段就了解，尝试着测试。这种技术不一定马上能应用，逐步的有了技术经验积累之后给未来的制作能带来一些帮助。
现在技术发展得非常快，而且现在的信息越来越通畅之后，我们和国外技术交流越来越频繁，这样技术迭代速度非常快，出来的作品会越来越好。
主持人：动画是一个创意内容+技术+工业化的产品。比如皮克斯，动画长片在创意上是绝对的国际顶级，在故事和技术上，我认为也是在两个环节形成两种高的壁垒。从渲染到材质各方面，真正为了一个画面效果开发插件。
郑利嘉：的确，从效果来说，的确很大是需要技术支撑的，因为我们为什么会要组建技术研发团队，其实就是要把效率做一定提升，每一个片子都会要提升，我们做的时候，第一步第二步第三步，做下来对比上很明显的。
主持人：中国动画越来越耐看了，这点还是有目共睹的，这点我也想问问于导，你作为一个老派的动画老人，自己觉得自己的技术有没有被淘汰？
于胜军：我好像在去年也探讨过这个问题。坦率讲，技术现在就是两个核心，一个二维技术，一个三维技术，其他技术都不是核心技术。我觉得首先来讲，当然要拥抱技术，拥抱技术是我们每个动画创作者要具备的素质，技术是帮我们的，而不是革我们命的，不要有抵触心理。
但是我想说一个更严肃的话题。前两天有一个领导跟我们探讨的时候说了一句话——技术是一把双刃剑，技术在今天这个时代更多掌握在聪明人手里，而不是掌握在智慧的人手里。我个人非常不喜用技术快速赚钱和影响别人心智的方式，但这是聪明人的办法，比如短视频，这些技术是很好利用人的生理弱点，占据用户碎片化时间，让其沉迷其中。
所以，技术最可怕的，是这个时代的技术掌握在聪明人手里，而没有掌握在智慧人手里。我们是做内容的，我们是灵魂工程师，我们是为我们的孩子创造一片未来的，但是可悲的是，我们没有话语权，这就是现实。所以一个文人失去了锋芒，一个艺术家失去了风骨，我认为就没有希望了。有时候，“老派”这些都不重要，重要的是你是否愿意为儿童做些事情。
熊熠：我很敬佩您，具有斗士的这种精神。但我想补充一点，当我们平复我们心态的时候，再理智去看短视频内容/平台，把它当一个平台和工具去使用，这个对于动画人来讲，其实不是一件坏事。我佩服您的这种斗士的精神，当我们真的没有办法抗衡的时候，我们就利用它，它就是一个工具。
