动漫用户有哪些新破局？平台方喜欢什么样的内容？平台方与内容方如何形成良性的合作？6位行业大咖就这一主题进行了深度探讨。
如何变现，是摆在内容生产者和内容平台面前共同的一道题。
而随着时代的日新月异，动漫用户的特征、需求也在不断快速变化。如何在精准定位用户的基础上，生产、推送、投放适合的作品，最后实现变现？
2019年12月20日，三文娱infiC 2019文创新经济大会在北京举行。
我们邀请了腾讯波洞星球产品总监蔡道英、爱奇艺动漫事业部总监郭洋、连尚文学副总裁兼漫漫漫画总经理水阑瑟、天翼爱动漫总编辑许荣耀、微博动漫商业化总经理赵波、小明太极副总裁郑方平6位嘉宾，以及啊哈娱乐CEO邹沙沙担任主持人，以动漫用户的变化与变现为主题进行了圆桌分享。
关于动漫用户的特征，蔡道英认为“短代长”趋势越来越明显。随着信息流与短视频的崛起，这部分内容占用了越来越多用户的时长，也改变了用户的消费习惯。
除了用户消费习惯的改变，水阑瑟从漫漫漫画的用户变化中发现，用户在越来越年轻化和多样化。年轻化致使对短平快内容的诉求会增加，而多样化又会增强用户对内容专业化的硬核要求。
小明太极郑方平表示，00后已成为平台的主要用户，内容固然是他们最为关注的因素，但人物形象、漫画画风等颜值因素也日益为他们所看重。如何打造出更适合年轻用户口味的内容，已成为CP和平台需要重点把握的问题。
微博动漫赵波也表示，现今的动漫用户应该是更精致的消费者。用户的消费能力在提升的同时，对于平台和内容的要求也会越来越高。
面对“短代长”趋势，蔡道英提出基于不同类型用户的喜好去做短内容的运营与尝试、拓展社区内容与UGC内容；另外也会通过增加硬核的短内容、降低用户创作门槛等方式来拥抱多元化。
面对用户的年轻化与多样化趋势，水阑瑟提出了让头部内容去覆盖更多的用户的新思路；并在一些不同的小标签的内容上做到内容专业化以增强用户黏性。
以下是“动漫用户的变化与变现”圆桌论坛实录，由三文娱整理发布：
2019年各平台方有哪些变化与成绩？
腾讯波洞星球产品总监蔡道英： 2019年对于腾讯、包括波洞星球来说，最重要的一个词是“变化”。这一年，我们开始从原来在QQ端的经营推出了自己的APP、推出了更多的端。我们也从漫画流量分发的平台开始往独立APP、社区方向去发展。
这一年，我们很难得的在腾讯众多新产品之中坚持下来，并且在规模上有了不错的突破。独立端以及其他端（像手Q端）的流量保持比较稳定；另外还上线了微信小程序、QQ小程序以及在浏览器上线漫画频道去运营。总体来说，我们在流量方面还是取得了比较稳定的发展。
另外，在做社区的板块也取得了比较大的突破，达人的用户数突破了八千人，内容创作量也从原来的几百篇增加到了现在的七八千篇。根据这一年的平台成长，我们培养了一批与平台一起扶植起来的创作达人，他们设计了很多不同的领域，比如说coser、手绘达人、游戏解说、动漫解说等。可以看到平台在经营社区这块，应该是很好满足了用户在这个过程中的需求，有一批创作达人与平台共同成长起来，他们也推动了平台规模有健康上涨的趋势，这就是波洞星球2019年的情况。
腾讯波洞星球产品总监蔡道英
爱奇艺动漫事业部总监郭洋：爱奇艺动漫去年做了两件比较重要的事。
第一件事情，寻找自己的风格。对于爱奇艺来说，更加注重的是对于IP一鱼多吃的源头的开发，包括像我们之前一直做的很多大IP，比如大家最近看到的《剑王朝》、《大主宰》等，我们希望通过爱奇艺这样一个有强大分发能力的平台，不断的通过IP来实现在爱奇艺自有平台上的一鱼多吃，包括影视剧的延伸和游戏的开发。
第二件事情是，今年Q3，爱奇艺顺利上线了一款全新的爱奇艺漫画APP，我们非常关注IP源头的开发，希望更多源头IP内容创作者能够与爱奇艺合作，通过爱奇艺平台强大的分发能力、包括动漫在内，一起共同孵化IP。我们今年就开发一部由爱奇艺漫画孵化的动漫作品《春秋封神》，也将于2020年Q4上线，敬请期待。
爱奇艺动漫事业部总监郭洋
连尚文学副总裁兼漫漫漫画总经理水阑瑟： 2019年，漫漫漫画的变化比较多。我们在最初独立创业阶段，就一直是一个注重原创标签、注重内容经营的团队。所以在经济下行的环境下，作为一个独立的团队在融资和流量上都比较吃力的时候，我们选择了并入给连尚文学，在今年4月份完成了100%的并购。
单独就漫漫漫画来说，今年团队做的比较多的是和整个连尚文学集团的融合，包括按照集团标准对流量、转化率和合规等方面进行规范。在做技术上的储备的时候，我们内容端与商务端主要做了两件事情。内容端今年的第一件事情是扩大了稿费预算，以更多的内容来承接更多的流量。稿费预算对比起我们独立运营时期，可能有两倍以上的增长。另外，在内容本身来讲，我们还是依靠逐浪网的原创小说和非常多的优秀的原创内容。一方面，加强了我们自己原创内容的稿费比例，另外一方面，则是将逐浪网优秀的男频内容，以改编的形式来填补我们平台上男频内容不足的问题。这些是内容端的调整与变化。
从商务端角度来讲，我们认为从市场流量来看，现在已经进入了一个增量在放缓、大家核心都在努力去经营存量的变化。所以我们核心做了两件事情。一是，完成所有存量内容，包括新的增量内容的全球化分发能力。现在来讲，漫漫漫画已经可以做到我们自己觉得命中率比较高的头部内容，在上线的五话左右，可以完成在全球大概十多个APP的同步发行，这也可以说是我们在默默打造的一个软实力。
除了把存量的内容在海外输出赚取付费收入以外，更核心的是，其内容是否在一开始的阶段就具备全球化的竞争能力。这个其实是对未来的两至三年的漫漫的内容储备，我们在现阶段今年开始做的一个主要的尝试。
在另外一个端口，我们也加强了自己的头部内容。因为平台的用户在越来越低龄化，大家越来越喜欢一些轻量级的内容。但实际上就会面临一些重量级内容的重度缺位。从漫漫的角度来讲，我们也在尝试把一些头部内容通过影视、游戏等全方位的开发，为将来的一些重内容实现一鱼多吃多储备一些可能性。
连尚文学副总裁兼漫漫漫画总经理水阑瑟
天翼爱动漫总编辑许荣耀：2019年，大家都能感受到的一点就是：5G时代来了。我们在2019年的时候也借着5G的春风，在三个方向上进行了探索：大体来说，就是以“动漫+”为主攻方向，用动漫赋能，为动漫赋能。
第一个方向是“动漫+创作”。主要关注内容分发、动漫原创与制作服务、动漫改编与版权运营、海外拓展、动漫产业咨询以及版权保护等几个方面。例如，版权保护方面，主要面向高校的学生的创作，希望让学生在创作的过程中更好的树立版权意识，同时也让学生在一开始就树立“精品化”思路，为其日后的成长做出准备；动漫原创与制作服务方便，主要以项目为抓手，关注党建动漫化，为产业中原创力量市场开拓赋能。下一阶段，还会进一步关注与县级融媒体中心、新时代文明实践中心合作的动漫宣传的项目。
第二个方向是“动漫+教育”。主要基于我们与全国儿童少年基金会的一个合作项目，叫“新家长学院”。新家长学院力求通过一些比较有趣的方式（例如动漫)，协助各类机构以及家庭开展家庭教育，把正确的价值观宣贯到小孩的身上。下一步，新家长学院将以广大家长为最终服务对象，兼顾少年儿童，开发一套新时代家庭教育系列公益课程，培训一批家庭教育辅导员，建成全国人数最多的在线家庭教育学习社区，并经常性开展家庭教育大讲堂和全国专家、 名家巡讲。
第三个方向则是“动漫+传播”。除了我们原有的APP和公众号等渠道外，在2019年我们以5G为契机，推出了一个新产品 “多媒体短信”。作为行业短信的技术增强版产品，多媒体短信通过企业短信通道，将文本、静态图片、动态图片、音频、 视频等信息下发至用户手机中的，为企业推广提供富媒体展示，带来更优质的用户交互新体验。目前我们已经上线了这个新产品，并开始了商用。下一步，我们也会考虑做一些动漫形式的会员服务，或者动漫内容宣发服务，希望能在以传播为核心的生态建设方面为业界做出一点贡献；在平台能力建设上，我们将在三网多媒体短信能力和5G技术的基础上组织和设计相应的动漫行业传播解决方案，积极跟进电信、联通、移动在 RCS 领域的部署，积累新技术、新业务模板、新行业场景，促进动漫作品的分发速度， 实现支持用户使用图文、音视频、群聊、文件传输、通话时内容共享 等多种富媒体消息的新兴动漫传播形式，实现多渠道发布、多终端展现的目标。
天翼爱动漫总编辑许荣耀
微博动漫商业化总经理赵波：大家好，我是微博动漫负责IP商业化的赵波，2019年对于微博动漫来说是崭新的也是富有挑战的一年。回顾2019年，资本市场在变，经济形势在变，但是很感激众多支持动漫的粉丝、用户，也很荣幸今天有机会和行业的几位榜样，一起聊聊关于动漫平台的话题。
大概是去年四月份时，我们上线了一个全新的客户端，叫做微博动漫。在今年，我们也大概完成了整个内容付费体系，包括点播付费体系、月卡会员、以及我今年负责的出海项目。
其实微博动漫在整个漫画行业中已经做了很久，也一直在做自己的原生内容，我们更像是一个原生的内容平台。在今年，我们逐渐的开始发声、去跟外界讲述自己商业化的情况，包括我们今年也在布局自己的潮玩业务。
在国内授权方面，我们动态漫、真人剧的授权都完全向合作伙伴开放；此外，我们与最高人民法院共同创作的律政题材漫画《王牌执行人》、与美团点评联动的漫画主题民宿、与华为畅享的会员定制服务以及黄子韬动漫形象“韬斯曼”的全网宣发等等。影视化的工作，目前已经有三部漫画作品将进入影视化阶段，预计明年年底会陆续上线。
微博动漫商业化总经理赵波
小明太极副总裁郑方平：2019年是小明太极全面探索商业模式的一年。这一年来，我们在漫画付费、国漫出海、广告经营、漫改游戏、动态漫画等方面都进行了系统尝试并取得了一定成绩。
我们从2019年初开始推动了全平台的会员付费，大力培养用户的漫画付费习惯，会员的付费率稳步上升。与此同时，重点推动公司上百部头部独家漫画作品输出到韩国、东南亚、欧美等数十个国家，自主研发的韩文版漫画平台 Cattoon近期已经在韩国上线。年初，由《风起苍岚》改编的手游上线，市场反响热烈。我们还组建了制作团队深耕动态漫画市场，其中《逆天邪神》第一季上线仅6个月，就荣登爱奇艺动态漫画热播榜首位。
总的来说，2019年对于小明太极意义非凡，我们已经初步探索出一条适合于我们自己的商业运营模式，相信2020年会有一个更好的发展。
小明太极副总裁郑方平
动漫用户或ACG用户在2019年有哪些新的破局？
蔡道英：这一年开始往社区方向做，看到了很多的变化。分几个模块来说：
第一, 从漫画用户来看，波洞星球以前在QQ端的经营女性用户更多，但是我们在去推波洞星球的APP的时候发现男性用户的转化会更好。
第二，不同平台用户的付费习惯区别较大。在APP上的用户，无论是从渗透率还是其他方面都是更高的，因此虽然是一样的内容库，但我们在不同的端探索不同的运营策略。包括波洞星球与腾讯动漫虽然同为做漫画内容，但二者之间推的内容也不太一样，面向不同的用户群体。相对来说，波洞星球的用户年龄段会更低一些，18岁以下的占比大约是60%，基本上绝大多数都是30岁以下，这也是我们的用户画像的一个特点。
第三，从内容上来看，“短代长”趋势比较明显。现今的内容消费，随着信息流和短视频的崛起，这部分的内容占了很多用户的时长，也改变了用户的消费习惯。我们看到有很多用户是通过一些短内容，开始去了解一个内容、一个作品、一个IP，然后开始转化到长内容上。所以，我们也基于这个方向去拓展社区的内容、UGC内容，这部分的内容喜好品类非常的不一样。我们在推漫画的时候，会考虑不同类型的用户可能喜欢哪些短内容，并围绕着该方向做运营、尝试。
第四，在内容的创作上，我们以前的短内容多为无厘头、搞笑的动漫解说，但现在我们会推一些比较硬核的内容，比如《三体》。在推《三体》的过程中，我们发现很多用户会创作一些比较严谨的科普内容、抱着传播知识的动力去做内容。另外我们也通过一些降低用户创作门槛的工具，比如配音、小视频的工具，来激发用户为喜爱的IP创作原生内容，比如有用户会给漫画加配音，使其变成一个优秀的有声漫画、也有用户会即兴发挥做一些情感电台或文艺独白的内容等。
所以我们看到，在短内容的创作和消费上，用户潜在非常大的诉求。现在的这一批年轻人，比如我们平台上更多是00后，他们有更独立自主的思考能力、更加的友善、也更加拥抱多元化，这也是我们今年所看到的一个用户特点。
郭洋：爱奇艺是一个长视频平台，所以在内容上，我们会更加注重优质的长视频内容吸引用户。爱奇艺3次元或者说2.5次元的用户沉淀会更多，除了看动漫也会看剧、看综艺，爱奇艺动漫的用户也有以下几个特点：
第一，用户群体是非常青春、时尚和年轻的；
第二，平台会更注重泛二次元年轻内容的沉淀。这些年来，爱奇艺已经沉淀了很多头部的老牌经典动画，不仅双方合作一直在进行，这一部分沉淀来的用户黏度也非常高。另外，我们也在争取一鱼多吃、引流联动的IP，但我们更多的是去拓展一些年轻的用户喜欢的、新鲜的衍生内容，比如看科幻题材漫画的用户，可能对科普类的知识、内容会更感兴趣，所以现在爱奇艺除了获取二次元用户喜欢的二次元内容外，会更多的获取让这一群体也感兴趣的其他衍生内容，从而力求牢牢抓住用户对平台的黏性、时间。
第三，从男性与女性的用户喜好上，爱奇艺动漫平台呈现了一个很有意思的特点。女性用户“换老公”的频次会更高，所以我们每年都在不同的时间节点，会去关注女频动漫内容的拓展。这一部分的内容短平快，会更加吸引女性用户喜爱。而男性用户可能会更加关注IP的持续性、是否酷炫、是否特效多、是否经费在“燃烧”，因此我们在做动画的时候也会考虑这一点。
另外，大家都说经济不好，而爱奇艺年轻用户正处于一个不断增长的状态。而且用户的付费率也逐步提升，今年爱奇艺会员用户突破了1亿，对于这一部分付费用户，我们也在不断输出好的动漫内容。这一部分高学历的、年轻的用户对于付费平台的粘性会越来越强，当平台提供更多玩法时，这些用户也更愿意去付费尝试。因此我们也希望能够跟更多的动漫内容创作者一起探索新的动漫互动玩法领域，让用户参与到作品的互动当中。今年，爱奇艺也在年轻用户的层面上不断尝试新鲜内容，我们也推出了自己的虚拟偶像RICH BOOM等，爱奇艺希望能把这些创新的内容不断增加到平台上，实现一个IP产生有不同的形态玩法在我们的平台上，让更多的用户去接受它、喜爱它。
水阑瑟：漫漫漫画的用户变化，我观察到几点，第一，用户在年轻化。由于用户审美的提升速度远高于创作者创作能力的提升速度，导致年龄层越高审美能力越高的这一部分用户开始逐渐的流失，所以就会呈现出用户越来越年轻、越来越低龄化的状态。当用户更加年轻和低龄化的时候，对于短平快、简单、直白的作品诉求会增加。
那么，离开的那一部分用户就不喜欢看漫画了吗？不是，其实是市场无法给他们供应画风、审美足够的内容，如果平台方依然保留了短平快的小切口的内容切入，而没有足够优质的内容去吸引用户的时候，这些用户就会不得不流向其他如网综、游戏、影视等其他文娱平台。所以对于平台来说，我们自己觉得，当你有数据支撑、各种数据算法的时候，这些方式是能够去提升腰部的变现能力的，或者是对腰部内容提供一些指导。不过更多的其实还是要持续追求头部的内容，并让头部内容去覆盖更多的用户，这也是我们现在的一个新思路。
第二，从平台角度来说，用户的多样性在越来越明显。这些多样性的用户，在对自己感兴趣方向的内容的硬核要求在不断增多。也就是说，用户希望自己感兴趣方向的内容的专业度要足够高，那么这一用户群体的黏度也会非常高。所以在一些不同的小标签的内容上做到足够硬核的情况下，我们能够看到用户的付费转化率、用户黏度等都在呈倍数级的增长，这也是我们今年看到的一个新变化。
所以我们还是希望能有更多优质的内容展现，不管这些优质内容是以什么样的形式，我们更加关注的是故事本身、画面表达等是否足够优秀到能吸引各个年龄层的用户。
许荣耀：关于用户的变化有很多，我们理解上的可观察、可检测到的有两个点：内容本身的变化和到达方式的变化。在这两个方面我们看到了一些萌芽式的迹象与趋势。
第一，用户对于内容视频化的需求。5G的商用，对于视频，其实是一种需求驱动的助力。5G出来的时候，大家都感受到，一夜之间似乎所有的东西都在视频化；其次，视频也似乎在逐渐成为一种基础设施，相信在未来不长的时间里，视频创作能力将逐渐会成为内容创作（包括动漫）不可或缺的基础能力之一。
第二，用户正在往被动化方向发展。以前，很多用户会主动订阅或关注某个APP，关注某个平台上的内容连载，而现在有部分用户正在往被动方向发展。比如说，这类用户更愿意回平台把他（她）感兴趣的东西，比较简单、直接地推送到手机上。我分享一个数据，我们现在上线的多媒体短信平台，发到用户手机上的多媒体短信，有80%-90%都会被用户点开，有时候甚至是100%。
赵波：作为一个天天跟动漫从业者打交道的我来说，我发现越来越多的动漫爱好者不再称自己是二次元，还记得从前微博经常能看到“你不懂二次元”之类的争执，现在已经基本没有了。因为爱动漫的人已经不是没有经济来源需要父母满足消费的青少年，他们不再需要外来的经济帮助的同时，他们也不再需要给自己打上“二次元”、“Z时代”的标签来强调自己归属于某个群体。取而代之的是更具备话语权、更多样化的用户，现在的用户更具创造力和生命力，他们的爱好或者“本命”内容上的审美和判断力正在引领行业的发展，我喜欢称他们是精致消费者。
今天爱动漫的人，需求已经不再是漫画内容付费，音视频付费能满足的。今年最大的变化是盲盒，天猫曾经公布的数据提到：天猫上有20万人在盲盒购买上花费超过2万元，甚至有人一年耗资百万元。一方面我们发现用户购买力的提升，一方面给市场释放出一个信号，对动漫企业提出了更高的要求，他们不会为粗制滥造、毫无设计感的玩具去买单，而且更倾心于辨识度高、充满创意的艺术玩具，为创意消费为情感共鸣消费，这也是我们今年布局潮玩业务的重要原因。
郑方平：第一点，动漫用户特别是漫画用户，从大盘来看整体呈增长趋势，从调研的数据来看，目前网文、游戏等许多其他领域的用户都在进一步融入动漫这个圈子，从目前的态势来看，未来2-3年将会进一步增长，动漫这个圈子也将越来越大。
第二点，用户进一步年轻化并不断升级。从我们小明太极自身的平台来看，六到七成用户都是00后这个年龄段。这个群体的用户不仅对作品的内容质量要求变高，对漫画作品的画面审美和新的画风也有了更多的要求。
第三点，类型化、圈层化的作品也很受欢迎。在我们的平台上，专门为某个特定群体量身打造的“分众”领域的精品作品，付费潜力和粉丝经济潜力变得更有优势。比如平台上一些体育、电竞、推理等非主流类型题材，用户付费率反而更高。
平台方如何在既做裁判员又做运动员之下，跟非平台的内容创作方形成良性的合作？什么样的内容才能被平台看中、投资、推广？
郭洋：我大概的理解有两点，我们既是筛选者也是创作者。
对于这两点来说，筛选的目的与创作的目的是一样的，我们需要对用户、对内容负责。大家一直提到什么样的内容是受用户喜爱的？我们思考的也是这个问题。想问大家一个问题，我们做内容的初衷、目的是什么？我觉得这个很重要。因为每一个不同类型的内容，创作者在创作过程当中是否考虑到作品到底是给谁看的、类型是什么、定位是什么，这些都很重要。我们自己做创作的时候也会陷入到很自嗨的境地，许多人都会陷入这样的困境。所以需要定位很清楚。
第二点是，现在各平台上同质化的内容过多。对于我们来说，会更多的去挖掘内容的独特性，同时也会注重是否符合平台调性、是否符合用户喜好。我们一直在着力寻找独一无二的作品。对于自身创作来说，我们也非常重视孵化和沉淀自有IP内容，开发更多让观众喜欢的内容作品。
另外，经常会有人问我：这个内容是做2D还是3D的好？还是做三渲二？这取决于作品的表达方式，不同的形态表达的内容是不一样的，可能从内容源头上去回答这个问题会好一点。很多的动画创作者都太过于追求制作和技术，但故事才是最重要的。不必在乎是大IP还是小IP，如果故事真的很好，在爱奇艺一定会被用户看得到，会被用户接受和喜爱。
对于广大的内容合作者来说，爱奇艺也一直希望开放更多元化的合作策略，有多种方式合作，比如版权合作、分账等，同时也可以进行项目的联合投资、创投等各方面的形式合作。如果大家有好的故事，非常欢迎大家来与我们探讨合作。最后，我们也希望能推出更多的创新题材和互动玩法，让年轻用户眼前一亮。
赵波：裁判和运动员的问题，主要可以从两个层面谈谈。
第一个层面是运动员的问题，种子IP的挑选问题，什么样的IP是可以被孵化的，以及如何孵化的。我们有专门的评估委员会，但我们评选不仅仅是主观评判的，更多是先从数据的角度进行评估。微博动漫客户端有自己的算法机制，漫画的推荐已经从人工驱动逐渐走向数据驱动，微博动漫技术团队正着力解决国内长内容智能分发的难题，并已经取得一定成果。所以从数据上。所以今天在去选择一部作品或者去创作一部作品的时候，在避免一个问题，不再用小作坊的方式或者闭门造车的方式去“幻想”作品的未来。而是要和用户挂钩，用户认为可以才是真的可以。商业化是需要钱的，如果我们只是“我们”认为他可以拍，可以做，那可能它没毕业，我先从公司毕业了。
第二个层面是挖掘出种子IP以后，裁判员的问题。在我们的认知里，其实真正的裁判一直是用户，用户用脚和眼睛会最终投票，哪个作品值得花费时间去关注，平台只能引导用户的审美，但决策权最终还是在用户手里。
怎样提升内容创作能力？如何创作出有特色、有自己风格的原创作品？
赵波：这个问题挺尖锐的，我们也一直在想如何去推动自己的项目往前走、或者是如何去选择一个作品。
在我看来，这两年来行业这还是那个行业，但用户的变化很大。所以我们今天在去选择或创作一部作品的时候，我们要避免一个问题：不能再是小作坊的方式、或是闭门造车的方式去臆想这部作品的未来能很好。
我们怎么样去选择一部作品？因为孵化一部IP作品是需要大量资本的，不能仅凭借自己的感觉就在该项目上大量堆钱。所以基于此，今年我们还做了凌云系统，就一定程度的在思考解决IP孵化的问题。我们参考了海量微博数据，获取现在用户最关注的热点，了解事件传播的关键用户和认知链路。保证IP孵化的实时监控与未来方向。同时对于商业化，大部分时候我们要做一个内容公司该做的事儿，以内容入股，而不是去掺和怎么样去实现，谁来投资，我们要做的就是找到合适的种子作品。
最近我也在韩国拜访一些比较大的同类公司。我有一个很惊人的发现：我给对方介绍完我们的商业模式以后，对方把同样的商业模式又给我们复述了一遍。所以在现在行业在内容布局上并没有所谓的差异化，作为内容型公司还是要回归到内容的本身，以内容的方式去入股，而非在此时过多考虑如何去制作、融资，这不是一个内容公司需要想的。其实我们要做的就是一件事，去发现一个适合商业化开发作品的种子。
给CP方或内容创作者的话？
郑方平：虽然说现在整个文娱行业的大环境不是特别好，市场比较寒冷，但对于我们做内容的来说，一定要先扎扎实实把内容做好，找到自己的生存模式，未来才可能有更好的发展。
赵波：动漫这个领域真的挺难的，我们挺了这么多年。希望大家能够善待动漫平台，我们也能够和动漫用户一起多交流。我希望携手好的媒体、好的平台和好的用户去证明赛道是没问题的。
许荣耀：大家说2019年难，但我想跟大家说，冬天到了，春天还会远吗？作为动漫来讲，本质还是内容。建议创作者把故事讲清楚、讲好听、讲好看，“有趣” 很重要。关注内容本身，我想应该会是“过冬”的一个比较好的方式。
水阑瑟：创作者其实是需要客观的能够认知到自己目前的创作阶段与创作状态的。如果是新人作者，一定要非常珍惜自己最初的创作灵感，然后把它做透；对于相对成熟一些、有过连载经验的作者，其实要去研究平台上的用户的一些套路，然后在这个套路上一定要有创新；更加成熟的作者，内心一定要有个特别想讲的故事、画风的审美上有足够的差异化，能够有自信去征服平台上所有的用户。
作为平台方，很多作者会经常问我们需要什么样的作品。其实我们需要的是作者自己、以及作者自己的朋友也喜欢的作品。
另外，在漫画的赛场上我们可能是自己小平台的裁判，但其实把内容放到一个大的市场上来讲，我们也是另外一个更大的赛场上的竞争者。我们平台的内容只有足够优秀，才有可能让我们在动画、游戏和其他领域里面也成为一个优秀的运动员。
郭洋：非常欢迎所有创作者来跟我们聊聊，做创作之前，我们也非常愿意分享，共同创作精品，一起来讲中国好故事。我们会用最大的努力为作品赋能，共同创造共鸣的价值。
蔡道英：我想从商业的模式上给大家提一些建议与看法。从我们的数据来看，流量向的漫画作品的流量增长空间是非常有限的，做这样的内容的变现效率一点都不高。所以这个类型的内容形式，日后在我们漫画内容的比重会可能越来越小。
另外，在做IP的培育方面，从商业角度来看“周期长”是一个核心问题。我认为这里有两个方向其实是可以探索的、也是我们正在研究的：
第一个方向是，我们在做长时间的IP培育的过程中，可以加入一些短内容的填充，来使这个IP不至于在培育过程中被用户遗忘、从而夭折。
第二个方向是，我们可以先用一些短的方式验证这个IP是否可行。
现在大的环境就是，用户对内容的消费、对内容消费的形式、以及兴奋点都是在不断变化与升级的。我希望大家能够关注到这个变化，拥抱用户消费的变化，去做更多的探索。
原创内容，未经同意，严禁转载。
