“无论这个时代怎么变，市场环境怎么变，只有真正把内容做好，才会有好成绩。”

要说中国最会赚钱的“羊”与“狼”，当属《喜羊羊与灰太狼》。

这部自2005年播出的动画片，一经播出便风靡全国，如今已陪伴我们走过了近15个年头。截至目前《喜羊羊与灰太狼》总共播出了33部TV动画，上千集剧集，在累积了广大的粉丝基础的同时，也带来了非常可观的经济效益，直至今日，其人气也依旧还在，足见其IP保鲜的力度。

那么，《喜羊羊与灰太狼》这个IP是如何在15年中一直保持“常青”的呢？

原创动力总经理、明星创意动画总经理黄伟明

在今年的三文娱的年度峰会上，被称为“喜羊羊之父”的原创动力总经理、明星动画总经理黄伟明先生，从内容、创意、新尝试、渠道、创作等多个方面为我们分享了喜羊羊IP打造之路上的经验。

同时也宣布了将在2020年播出的四部新作：电视动画剧集《喜羊羊与灰太狼之奇趣外星客》、《羊羊趣冒险》和《开心超人联盟之能源核守护者》以及3D动画大电影《开心超人之英雄的心》。

在作品创作方面，黄伟明分享了两大要点：

1.内容。他认为，在不断变化的动画市场环境中，唯一不变的就是内容。“只有真正把内容做好，才会有好成绩。”

2.创意。始终坚持自己好的创意，在作出新尝试的同时，也要保持自己的创作核心要素，才会有更多更好的作品产出。

另外，他还阐述了在作品创作中对角色性格塑造的重要性，只有鲜明的性格才容易被观众所记住。

在IP保鲜方面，他表示，需要关注受众人群，多渠道、全方位地为IP造势。比如在电视台和新媒体平台形成矩阵同时播出，并联合全球各大播放平台扩大影响力；积极参与公益活动、参加线下展览与展会活动，不断授权和更新周边衍生品等等，都是IP保持活力的有效方式。

以下是原创动力总经理/明星创意动画总经理黄伟明的演讲实录，由三文娱整理发布：

黄伟明：大家好，很高兴在这里分享一点自己的创作心得，上午分享的嘉宾很多都是好朋友，下午也有很多创作人，我就来讲讲创作这件事。首先自我介绍一下，我叫黄伟明，很多人因为知道我创作了《喜羊羊与灰太狼》，还有《开心超人》，所以就叫我“喜羊羊之父”，但大家慢慢就觉得我长得越来越像灰太狼（笑）。

只有把内容做好，才会有好成绩

我是一个导演和创作人，其实在创作动画之前，我主要画漫画和写剧本。在我三岁的时候，只要丢给我一支笔和一张纸，我就不会再哭闹了。在纸上画画是每个小孩都喜欢的，但如果想要走出自己的路，就要看你日后有没有继续去做。小时候由于只是爱好画画，也没有想过要做动画，就是单纯喜欢，后来就开始尝试创作漫画。在八十年代的时候开始在报纸上连载自己创作的漫画。

上午的很多嘉宾都在讲风口和内容方面的心得，我觉得最重要且不变的应该是做好内容。无论这个时代怎么变，市场环境怎么变，只有真正把内容做好，才会有好成绩。

喜羊羊，大家都认识。喜羊羊直到今年已有15年，当年跟喜羊羊一起出生的小孩到现在都已经是15、16岁的年轻人了。而播出这么多年，喜羊羊一直没停止过更新，之前还上过一个热搜：#喜羊羊五千多集了#，虽然真实集数并没有这么多，但几千集是确实有的。

我回顾一下当时做的事，在这个过程中，我们的团队人员和喜羊羊都在成长和变化，只是可能现在大家对它的关注没以前那么高了，不过我们还是可以讲一下它的变化。

33部TV动画，上千集内容

以前我是画单格漫画这种类型作品的。在八九十年代，我画了很多单格漫画。当时的报纸上都是《幽默大师》等一些可能是父辈们比较喜欢看的漫画，我就尝试在报纸上投稿自己画的单格漫画。其实最早的时候，我的漫画上是没有语言的，只用一张画表达自己的想法，一点文字都没有。后来我尝试在自己的画里面加上一点文字，虽然也没有对白，但大家实际上能够感受到其中一点点的小幽默，一点点的讽刺意味。

到后来我就开始写剧本了，为电视台写很多情景喜剧。当年我们在广州学习了很多香港编剧的写作手法，也融合了一些北方的喜剧文化。我个人特别喜爱喜剧的。当时在北方，特别是北京，有很多相声类的写作高手，那个年代基本上都写情景喜剧、写相声，特别是我最喜欢的《我爱我家》，还有《马大姐》等等，都是喜剧类型的。后来我们团队还有些同事加入到了《家有儿女》的创作里面。

后来在加拿大留学以后，我创作了《番薯糖水》这个系列漫画。这个系列在加拿大连载了十年，讲述的是一个华人生活的故事。我开始慢慢从创作单格漫画向多格漫画转变，开始画连载漫画，并且带有对白，因为我开始尝试写作。

最开始，写的只是一些人物的生活故事。最初我创作了一只小猪的故事，投了很多报纸，但他们都拒绝了。然后我还是一直投。可能很多人都坚持不下来，但其实我觉得还好。

后来有一个朋友打电话给我，建议我画一些接近生活的东西，贴近当地文化。我当时就用笔名创作了一个华人生活的系列，这个作品在《世界日报》上连载了十几年，直到后来我开始做喜羊羊，太忙了之后就停止了这个创作。

把单一的性格放在一个人物里面，塑造个性鲜明的角色

2000年，从加拿大回来，当时投资的一个老板让我回国做创作总监，我一听觉得好酷。但是到公司一看，整个创作部就我一个人，第一份工作就是设计公司名片。

可能是看我喜欢动漫，投资人就说，正好公司也还没想到要做什么，那就开始做动漫吧。那时是2001、2002年，因为在加拿大也正好摸索了一套动画的制作方式，于是就开始一个人创作了《宝贝女儿好妈妈》这个系列。

其实我没有学过动画，只是自己喜欢创作，当时就一个人花了一个月做了一集的动画片。因为没有手写板，都是用鼠标画的，每天忙到晚上十一二点，虽然很辛苦，但是觉得很值得，因为自己很喜欢。

2003年40集原创动画《宝贝女儿好妈妈》

后来老板觉得一个月才做一集动画太慢了，就帮我请了一个助手。再后来，又陆续请了七八个年轻人，我们一起用了一年时间，做了40集的动画片。当时播出之后很受欢迎，收视率很高，但是却赚不到什么钱。这时公司也到了运营的交叉点，当时八个助手有一半离职了，我们又回到只有几个人创作的状态。

当我们一直在想要怎么做的时候，刚好遇到一个投资人，他告诉我，他可以帮我们做衍生产品。后来他就做了《宝贝女儿好妈妈》的手办，可惜也卖得不好。于是他建议我，人物形象很难做衍生产品，不如创作一个以动物形象为主的动画片。

他建议我不要做蛇、小鸟之类的动物，会很难售卖。然后我们公司几个总监一起头脑风暴，有的同事建议做猫和老鼠，我又觉得国外的《Tom and Jerry》已经很成功了，很难超越它，我们必须要做一点不一样的；有人建议做狮子跟老虎，但是我觉得这两者的关系是朋友，很难向别人讲清楚故事。后来我们的财务总监建议，做狼跟羊的故事，我觉得挺好的。

创作的时候，我们是先起名字，于是就诞生了懒羊羊、喜羊羊，后考虑到性别的平衡，想着要不要来一个女生？女生都爱美丽、漂亮，于是诞生了美羊羊。

做着做着，投资人就找到我说，未来可能要做毛衣，希望我们做一个“暖洋洋”的角色。于是十几二十集后，动画里突然来了一个班长（暖羊羊），暖羊羊就这样诞生了。

我们当时的设计虽然看似很随意，但是有一点是不变的，那就是人物性格很鲜明。

我们考虑到，如果把多重性格综合起来，就相当于没有性格，个人色彩并不能突出表现，所以我们选择把单一的性格放在一个人物里面，并根据他们的名字给他们加入一些特点。

始终要坚持好的创意与想法

在这里也证实一下，之前有很多网上讨论说主角是谁，从上面的照片可以看到，最早是《懒羊羊与灰太狼》，当时懒羊羊才是主角，因为我们觉得懒羊羊是最容易写、最好玩的。

后来我们考虑到如果要成为一个IP，名字必须要正能量一点，才会更好传播。如果大家以后要创作新IP时，起名字一定要注意，这很重要，特别是主角，所以我们当时把名字改成了《喜羊羊与灰太狼》。

喜羊羊现在已经做了好几千集了，往后我们每年都会做两个六十集的片子。在创作过程中，我们在不断地研发新的系列。比如以前是单元剧，现在变成了连续剧，我们也在尝试不同领域的东西。

至于《喜羊羊》系列大电影做了七部，在这个过程中为什么停掉了？因为以一年做出一部的量，很难做出好的新作品。所以我们决定花更多时间，用心地去创作，未来做出一个大作，希望能让大家看到一个不一样的喜羊羊。

电影版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》

都在说市场不断改变，风口不断变化，大家都做对了的一件事情，就是投入到内容创作之中。虽然科技不断进步能代替很多东西，但却代替不了创意和想法，有好的创意一定要坚持下去。我对女儿说，如果未来她要选择事业，我希望她从事创意类型的职业，因为创意是机器替代不了的。我觉得大家现在坐在这里，就已经是做出了一个正确的选择。

勇做新尝试

《羊村守护者》是我们今年推出的一个新的《喜羊羊》系列。因为现在看电视动画的人群还是大多以小朋友为主，而且大家都很忙，所以我们在新媒体平台上也有播出。如果今年的收视率依然高走，它可能又能冲刺全年的收视冠军。

其实我们不会做太多连续剧，以前不敢尝试，因为连续剧很难写。比如在国内我非常欣赏的一个剧本就是《潜伏》，我至今仍非常喜爱。所以我们也想挑战一下连续剧的难度。

另外，我们喜羊羊的《跨时空救兵》在暑假播出，电视台、新媒体平台的成绩都很好。由于时间关系，就不一一详说了。

暑假播出的《跨时空救兵》

除了做喜羊羊之外，我自己也成立了一个公司：广东明星创意动画有限公司，并创作了《开心超人联盟》这个系列动画片，到现在也已经播出十年了。

为什么会创作一个超人类型的动画片呢？

我的作品《宝贝女儿好妈妈》是以人物生活场景为主的动画片，喜羊羊是偏向童话类型的，我想做一些新的尝试，比如科幻类型，所以创作出了这部《开心超人联盟》，最早叫做《开心宝贝》《开心超人》。后来形象也在不断升级、变化，到今天也已经做了几百集了，其实也影响了一代人。它曾上映过两部大电影，最新的大电影也将会在明年上映。