《哪吒》结界兽竟成大BOSS,“文物活化”的魅力,远超你的想象
作者:YellowTaste
说出来你可能不信,
结界兽的受欢迎程度远超出你的想象!
其火热程度甚至超过了主角哪吒!
有图有真相!
在《哪吒》官方手办众筹活动中,这对结界兽更是成为了最大BOSS!
同样价位的手办,大家对这两只蠢萌结界兽的喜爱居然超过了主角!
在影片中,这两只结界兽的表现可是十分精彩,富有“内涵”的对喷,姿势奇巧的打斗,一下子牢牢抓住了观众们的目光。
能让观众从上映至今,一直对他俩保持着兴趣,现在更是抢着买手办。
小酱不禁想问:凭什么!!!
小酱冷静下来想了想,成为幕后BOSS除了要在影片中表现优秀,可能还要归功于他俩“不太聪明的亚子”。这或许是结界兽能够出圈的原因,也是文物活化的意义。
独特的造型当然不是凭空想象,而是参考了四川广汉三星堆博物馆中,最具代表性的金面罩铜人头像。
经过动画师的“点化”,博物馆中收藏的珍贵文物“活”了过来,与观众之间因知识储备、时间间隔、空间距离等因素带来的陌生感和高高在上的距离感悄然间被消解了,却留下了文物本身自带的独特、神秘的气质,并在“活化”后,与深入观众血脉中的文化产生了情感共鸣。
这或许是结界兽能够出圈的原因,也是文物活化的意义。
什么是文物活化?
文物活化,顾名思义,就是依靠创意人的智慧、技能和天赋,借助于现代科技手段,赋予文物人格的过程。
听着似乎很高大上,但实际上,文物活化在动画领域早已不是新鲜事。
早在1981年,中国动画就有了让文物“活”起来的作品——《九色鹿》,由上海美术电影制片厂根据敦煌壁画《鹿王本生》的故事创作。
这部80年代初的动画作品,让不少人如今都印象深刻,回味无穷。跨越38年,仍有观众在豆瓣上留下他们对这部作品的感受。
无数人因这部动画知道了莫高窟,看到了敦煌壁画;也有无数人看到了敦煌壁画,再欣赏了《九色鹿》。
刻在岩壁上的北魏故事通过动画,在21世纪得到了传承;动画创作者通过文物,找到了优秀的故事蓝本,让我们在欣赏动画之美外,还进行了一次关于人性的思考。
这是文物与动画的双赢,也是观众与制作方的双赢,更是传统与现代的双赢。
如今,进行文物活化的不止动画作品,还有在商业广告。
今年年初,OPPO手机推出的新年广告就是典型的文物活化案例。
OPPO文物活化广告
在广告中,代表西方的维纳斯与代表中国的杨贵妃用广告推荐的手机自拍。
这一幅自创油画中,杨贵妃形象的创作灵感来源于西班牙画家迪亚哥·委拉斯盖兹的《镜前的维纳斯》。她们侧躺的姿势如出一辙。
维纳斯的造型灵感来源于意大利文艺复兴时期画家桑德罗·波提切粒的《维纳斯的诞生》。发型、脸庞和贝壳都得到了完美再现。
除了视频广告,OPPO还出了一系列商业海报。当然,其内核依旧是“文物活化”。
这些将东西方经典文物融合并活化的商业海报别出新意,在春节期间一众煽情老套的广告洪流中脱颖而出,取得了不俗的传播效果,更是帮助OPPO坐上2019年第一季度手机出货量第一的宝座。文物活化的威力可见一斑。
为什么要文物活化
纵观中国国产动画电影票房前十的影片,其中足足有5部作品是改编自古代神话传说的,剩下的5部则全是熊出没...
这里暂且不谈《熊出没》系列,剩下的取材于《封神榜》《西游记》《白蛇传》甚至是《庄子》的作品,票房成绩可都是有目共睹。文物活化似乎已成为非低幼向动画电影的票房保证。
从之前披露的信息来看,即将登陆院线的动画电影还有许多是遵循这个套路。(回顾:高能预警!一大波动画电影即将来袭!你准备好了吗?)
你是否也发现了?
活化的文物似乎带着一项超能力——超吸金!
除了这些动画电影成功的票房成绩,前面讲到的OPPO新年广告,也是个中好手。
根据Canalys公布的《2019年Q1中国智能手机行业市场调研报告》显示,2019年第一季度手机市场出货量整体下滑,国内手机市场出货总量达到6年以来单季度历史最低。
在“手机寒冬”的背景下,2019年第一季度没有任何新品上市,仅仅依靠去年发布的产品“撑场面”的OPPO却坐上了2019年第一季度手机出货量占比第一的宝座,文物活化系列的广告营销功不可没。
注:数据来源:Trustdata移动大数据平台
此外,在文物活化方面吸金无数的故宫博物院也不得不提。
今年2月,故宫博物院前院长单霁翔在亚布力论坛上透露,早在2017年,故宫衍生品的营业额就已达到了15亿。
据中国证券报统计,这一数字已经超过了1500多家A股上市公司的营收水平。
这还仅仅只是两年前故宫文物活化的成绩。
从2008年故宫开设淘宝店至今,故宫博物院已经基本完成了基于文物活化的IP价值开发产业链:
艺术性有高仿真书画《千里江山图》《清明上河图》;
趣味性有造型可爱的故宫娃娃,实用性有朝珠耳机、U盘;
营造奢华感有口红、粉饼;
享受皇室气派有各种饰品……
类型上更是做到了食品、出版、服装、文具、家居全覆盖。
但这些商品的使用价值十分稀缺吗?
不!稀缺的是故宫文物带来的附加价值。
怎样文物活化
对于文物活化,故宫的做法是将文物与现代性、实用性、趣味性相结合。
以故宫推出的“朝珠耳机”为例,其创意基础是清代朝服上佩戴的珠串,耳机则是现代人不可或缺的功能性产品,将耳机的功能性与朝珠这一文物载体相结合,这件商品立即就引发了大众的喜爱,佩戴它更能彰显自己的个性。
对于动画电影而言,则是在不同程度上,对传统文艺作品做了符合现代人价值观和喜好的改编——人们或多或少可以从这些披着古代传说外衣的动画中看到一些自己熟悉的影子——改变命运的小孩(“我命由我不由天”)、遭遇中年危机的大叔、失忆了但还是爱得死去活来的爱情……
太熟悉了,甚至有点狗血俗套!但是老套的内核包裹上更“老”的文物外衣后,却焕发了初生婴孩般旺盛的生命力!
可以说,从经典的“文物”中(无论是具体的还是抽象的)提取某些成分,作成精美的容器,再往里添加动画人自己酝酿出的符合现代人口味的美酒,这些文物容器就被重新注入了灵魂,在21世纪重生。
国内知名衍生品品牌52toys则更明白文物活化的威力。
早在2016年,52toys中国原型创作大赛中的获奖作品《广寒宫》就曾达成5分钟内限量500套售罄,销售额达100万的成就。
如今,52toys的“超活化”系列,更是与陕西历史博物馆进行合作,直接打造将文物与玩具相结合的系列。
陕西历史博物馆为这个系列提供各式各样的文物作为素材,创作者们根据这些文物,发挥自己的创造力,创作出文物活化的作品。
这些优秀作品的是有共同点的——将陌生的,呆板的,充满距离感的文物生活化。
金奖作品的原型文物神人兽面纹是祭祀场景的记录,其作品就聚焦于巫师和神兽相处的日常。
银奖作品原型文物是秦兵马俑,这些兵马俑一改呆呆站立的姿态,以各种活泼调皮的生动模样重新出现在大家面前。
“超活化”2018年还曾推出过“战斗时兵马俑”和“侍女日常”系列,其核心也都是文物活化。
这一系列更是将古代文物与现代生活紧密相连。
兵马俑系列产品,根据兵马俑的战斗属性,将今天的兵器与兵马俑造型相结合,并设计新动作,提升军队战斗力的同时,也为兵马俑赋予更新鲜的文化元素。
仕女日常系列,以写实手法刻画了唐朝仕女阶层的日常生活,转呼啦圈减肥、自拍、疯狂血拼,将现代女性的日常融合进来,开辟仕女新潮流。
这些可爱生动,充满生活气息的气质赋予了冰冷文物温度和生命,有温度和生命的事物更容易让人类移情——人们不禁会幻想:他们要是活的,会有哪些有趣的举动,又会跟“我”产生怎样的互动——当这种想法产生,文物在某种程度上就真的活了。
52toys的COO渠毅先生曾在2018年三文娱峰会上分享,他认为衍生品未来会保持高速增长的态势。
既然市场如此广阔,除了做热门IP的衍生品,或许文物活化也是一条通往罗马的大道。
对于正在学美术的你,文物活化或许是一个不错的思考方向。
毕设选题没有头绪?角色设计没有灵感?故事创作没有轮廓?不妨往文物活化方面想想。
《哪吒之魔童降世》的主角色概念设计师申威在之前的采访中也曾说过,“在角色设计的过程中需要先找到角色的性格和感觉,再从角色的细节着手,比如服饰和所用的道具。”
当你在设计动画角色时,如果细节暂时想不到,不妨参考一下文物们的样子,说不定会有神奇的效果哦~
今日话题:
你还见过哪些文物活化的优秀例子呢?为什么觉得它让你印象深刻呢?
本文来自「动画酱」,原创内容,未经授权请勿转载。
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