出圈才会有新的价值,这是这个音乐IP动画化在官宣之前,爱奇艺、华映星球和紫卉动漫就已经想明白了的。
7月13日,《爱在西元前》动画在爱奇艺独家开播。
这是基于周杰伦同名音乐歌曲改编的偶像恋爱题材动画,自开播以来播放指数加速上涨。截至8月10日,动画更新至第8集,排在了爱奇艺动漫飙升榜的第8位。
自2017年,歌曲《爱在西元前》宣布动画化以来,这部由杰威尔音乐正版授权,爱奇艺漫画,华映星球,紫卉动漫联合出品,华映星球负责制作的动画就备受业内关注。
一方面,这是国内首个音乐IP的动画化项目,几个合作方都资源强大。
另一方面,动画由国内老牌动画公司负责制作,作品品质稳了。
华映星球成立于2008年,用“爱吃螃蟹”的动画公司来形容它一点都不为过。
早在2011年,华映星球推游改动画电影《摩尔庄园冰世纪》拿到了1737.6万元票房。那一年,国内的电影市场规模大约在40亿。《摩尔庄园冰世纪》也是中国第一部游改动画电影。2012年,《摩尔庄园2:海妖宝藏》接棒上映,以2526.1万元的票房成绩结束放映。
2014年,华映星球上线国内首部真周更长篇少年热血国产动画《魔晶猎人》,到现在,这部动画已经更新到了第四季。
从结果来看,不管是在游改动画电影还是周更国产动画的尝试上,华映星球都成功了。那《爱在西元前》的动画化项目呢?
2015年,歌曲《栀子花开》同名电影在暑期档上映,引得各大片方纷纷“让路”,但最后的结果,是高开低走最终票房只有3.79亿,豆瓣评分只有4.2。“国民歌曲+当红流量明星+高排片”的音乐IP改真人影视作品都没能成功,音乐IP做纯爱动画内容行得通吗?
带着这些疑问,三文娱采访了《爱在西元前》动画的制片人、华映星球董事长胡劲松,动画的总编剧、导演刘可欣。
音乐IP跨界做动画,可行
虽然《爱在西元前》是国内音乐IP动画化的第一个案例。但在日本,基于歌曲跨界做动画,是有不少成功案例的。
“阳炎Project” 系列,初音衍生的《黑岩射手》,还有电视动画《御神乐学园组曲》都是在日本市场基于音乐推衍生动画内容的例子。
我们可以从这些案例里找到一个共同点——都是在讲故事的歌,动画化则把里面的故事变得可视化了。
而周杰伦的歌,每一首都在讲述着不同的故事。当然,也包括《爱在西元前》。
“我给你的爱写在西元前
深埋在美索不达米亚平原,用楔形文字刻下了永远
那已风化千年的誓言,一切又重演”
这首歌在QQ音乐,有超过6000条评论。
总结这些评论内容,不难发现:
- 这首歌在讲述的爱情故事,和听众之间产生了情感共鸣;
- 受众做到了少年、青年、中年,甚至老年等多个年龄层的覆盖。
所以,和日本音乐改动画内容多为同人音乐的动画化不同,《爱在西元前》的动画化一开始就是一场商业策划,在改编方面也会有更大的商业化空间。
之前的例子说明的是赋予歌曲动画内容,能被受众所接受和喜欢。
“爱在西元前”要探索的,是一条音乐IP授权做漫画和动画内容之后的商业化之路。
这条路并不好走。
改编,就是第一个难题。《爱在西元前》的歌词只有短短的547个字,喜欢这首歌的人多是被歌曲所描述的爱情故事感动,从而引发情感共鸣,成为忠粉。也就是说,每一个人都有自己的想象,要动画化就要既与原曲契合,又要创作一个完整的、被音乐粉丝及动漫粉接受并喜欢的故事。
这根本就是在“戴着脚镣跳舞”。
在对刘可欣的采访中,她也证实了这一点。
“几百字的歌词撑不起一部长篇动画剧情剧。改编过程中,过度忠于歌词就没有延展,容易被误解成‘蹭IP’,脑洞开得太大又难免会有不忠于原曲,不是歌迷想要的故事。” 她说,在项目开始和执行过程中最难突破的,就是打破“贴着歌词写个故事,蹭IP”的偏见。
所幸,从动画更新到第7集动漫用户和歌迷的反馈看,《爱在西元前》动画从画风到人物,再到故事都是他们喜欢的。
《爱在西元前》动画,是围绕一个千年弃妇化身萌妹子恋上外星大叔,不死外星人领航员化身超级巨星守护千年感情的几个人,在轮回中相遇和逝去,然后不断地寻找,牢记彼此的印记等待命运下次醒来的时刻故事。
这是一群被时间遗弃的人,错爱在西元之前。
唯美,浪漫,诠释现代爱情的价值观。
在动画剧情中,我们发现原曲中原本孤立的“古巴比伦王”“征战”“祭司”“石板”“底格里斯河”等关键词,都在动画中被串联起来,和动画中的新元素完美融合——外星人和超能力来解释“千年不死”,用男团、女团来呈现现代的内容元素,以及男主通过在由转世女主外形和灵魂所属两人中的情感选择来诠释爱情的价值观。
刘可欣说,原曲的精神内核是“时间”和“爱”。用她的原话讲,就是“永恒之爱”。这是《爱在西元前》漫画和动画讲述故事的灵魂。
动画作品忠于原歌曲所呈现的内容,再赋予故事以现代的情感内核是它被动漫用户和歌迷喜欢的原因。
现在,动画已经更新到了第7集,早在第3集的时候观众在弹幕里讨论就从对“周杰伦”“爱在西元前”的讨论,回归到了对动画人物角色和故事本身的探讨。
这,是一个好的开始。
漫画和动画把故事讲好,下一步就是“迈出动漫圈”
其实,动画在开播之前,基于音乐改编的同名漫画就已经更新到100多话了。
《爱在西元前》漫画和动画用了统一的世界观和设定,动画开播后,漫画的评论数与整个的关注度都被带动起来了。
“之前我们都在忙着做动画,也没太关注漫画粉丝互动这方面的事,绝大多数的漫画读者都是偏沉默的,但动画播出以后,好像所有沉默读者都被激活了。他们在动画评论区告诉刚开始看动画的动画观众,推荐他们去看漫画。”
这种推荐,还出现在《爱在西元前》这首歌的评论里。
8月2日,漫画的热度是62.3亿,五天后漫画的热度增长到了64.4亿。
周杰伦和《爱在西元前》的粉丝因为自己喜欢的明星和歌去看漫画和动画,最后沉浸在新的故事里,接受了里面的人物和原创歌曲。
这时候,我们看到了动画和漫画内容之间的联动和相互带动,在赋予一首歌以一个完整故事这件事上,华映星球踏出了成功的第一步。
反观“音乐+漫画+动画”,这的确是在做跨界、但现代唯美爱情激发的情感共鸣是没有界限的。
所以《爱在西元前》漫画能更新到119话,收获64.4亿热度,稳定在爱奇艺漫画人气排行榜Top6;《爱在西元前》动画从第3集开始,观众在评论和弹幕里留下的内容就从周杰伦和周杰伦的歌回归到了动画人物角色和故事的探讨;《爱在西元前》这首歌的评论里,也新增了看了动漫再去听歌的10后,00后……这些平台所覆盖的受众,既有歌迷,也有动漫爱好者和三次元受众。
从《爱在西元前》动画化项目宣布启动到现在,两年时间里,华映星球一直都在做“迈入动漫圈”和“跨出动漫圈”这两件事。
漫画和动画化内容把这个故事的世界观讲好了,才有出圈的可能。而只有迈出动漫圈,这个音乐IP才能发挥它更大的商业价值。
“为周杰伦打榜”是7月周末里,最热门的话题之一。
在周杰伦与蔡徐坤的“流量之争”中,我们看到了周杰伦的粉丝又回到微博,或者新开微博为周杰伦超话打榜,硬是在一天时间内力压蔡徐坤登上榜首,影响力迅速破亿。
截至发稿,周杰伦超话的阅读量288.2亿,发帖数247.1万。
刘可欣也参与打榜了,她戏称自己是“周杰伦的中年粉”,重新回归微博,研究打榜让她切身感受到了周杰伦粉丝的高质量。
“打完榜后,好多粉丝都会回到自己的工作和生活中,但这并不代表我们就不是周杰伦的忠实粉丝。”她说,觉得这样的方式也很健康。周杰伦有一个有点就是不会让粉丝去打破自己的常规,去创造据成绩。
在她眼中,周杰伦是靠作品价值创造销量的,而不是靠粉丝数据。这么多年的粉丝积累在一天之内爆发,有了一个强烈的反馈。
“大家就把他(周杰伦)当做是一个现象。当然我希望我们的动画能够有自己的特色和内容,而不只是依靠杰伦的光环。”在《爱在西元前》中,刘可欣尝试使用传统影视剧的方式来讲述动画作品中人物角色的故事。
动画中,也加入了一些“现代梗”
“一方面我想兼顾到部分2.5次元观众,他们更适应传统影视中的偶像。”
为了满足年轻观众的口味,《爱在西元前》也加入了一些时下流行的元素。例如,男团、女团、偶像、选秀。男一号楚其的设定就是男团队长,女二号妍欣是女团队长。
男团和女团一共有十名角色,再加上女主李木子和男二洛宇尘,“有名有姓”的人物有12个,是一个不折不扣的群像剧。
“不同年龄段的爱情观可以辐射到各个年龄段的粉丝。我们团队的创作者是从70后到00后。这部剧融入了很多我们共同的认知。”
她说,如果观众能够耐心地一集一集看下去,就会发现动画的改编并不局限于二次元,还兼顾了其他非二次元的杰伦粉丝,同时又增加了一般偶像剧不具有的传奇和荒诞性。
出圈才会有新的价值,这是这个音乐IP动画化在官宣之前,几个合作方就想明白了的。
接下来,动画里的原创歌曲和虚拟偶像,都可以帮助《爱在西元前》出圈。
在动画第四集内容中,女团“C位”妍欣唱的《爱还在》就是团队原创的歌曲。据刘可欣透露,团队一共准备了20首原创歌曲,未来会陆续放在动画中。而这些原创歌曲,将来也会作为专辑出现在音乐平台,成为虚拟偶像出道的歌曲。
要获得更高的商业回报,还得靠授权和“出圈”
《爱在西元前》的漫画连载了一年更新到了118话,目前的计划是,这部作品将更新到300话左右,也就是连载3年。
动画作品也是一部长番,会有几季的内容。
在《爱在西元前》更新的第4集内容里,我们看到了关于漫画推广和红茶广告的植入。
这个音乐IP的开发,一开始就是商业的。
因为漫画和动画认真讲述的故事,让这个iP有了新的商业化可能和空间。这里所指的,不仅仅是广告植入。
刘可欣告诉三文娱,“漫画和动画内容是为了建立人设,为后面的衍生产品作准备。其实除了原创单曲,虚拟偶像计划,剧场版动画大电影,真人影视剧和游戏的开发也提上了日程。”
2007年,周杰伦基于自己歌曲《不能说的秘密》改编的同名电影上映;近期,歌曲《告白气球》也正式宣布影视化项目启动。在跨界和音乐IP做影视项目这件事上,周杰伦这个人还有他的歌,都具有天然的优势。
但和上面两首歌不同,《爱在西元前》要走的路是全链开发。也正是基于此,和其他的原创,改编动画作品不同,《爱在西元前》在面向泛用户群时既带有原创作品的看点,又有来自二次元和三次元的IP加持。
而且,它的故事并没局限在传统爱情动画中“玛丽苏”、“甜宠”、“霸道总裁”,之类的“套路”里,而是在挖掘更深、更纯粹的爱情价值观。
这种以爱情为主题的动画大电影,漫改真人影视作品,以及面向女性向的手机游戏是备受用户和资本市场看好的。
《你的名字。》,漫威超级英雄系列在北美和全球收割的票房,都是最好例子。
2017年日本本土已上映的漫改真人电影数量多达28部,比上年同期的20部又多了近10部。而在2018年,这个数字又增加了。
不管是在日本,还是全球市场,爱情题材的动画电影以及漫改真人影视作品,都有成熟的产业链。漫威电影甚至有30%收入来自电影内容本身,剩余70%来自授权和衍生品销售收入的案例。
特别是2015年《大圣归来》证明了动画电影的观影市场是成熟的,成年人不仅喜欢好莱坞,还能接受好的成人向国产动画电影;2019年上映的《哪吒》则是把天花板顶到了30亿元以上后,国产动画电影迎来了前所未有的关注度。
现在,国产动画电影在国内也是可以不过于依赖资本,获得不属于真人电影的高商业回报。
所以,即使是现在《爱在西元前》这个音乐IP改编还处于比较早期的概念阶段,它所规划的这条全链开发的商业化之路,是值得期待的。
要知道,紫卉动漫是一个非常有经验的泛娱乐和偶像运营的公司,华映是有着十几年经验和不少成功作品的专业动画制作公司,爱奇艺则是一个非常有经验而且重视作品的平台公司。
刘可欣说:“这三者加起来就是我们的品牌诉求。”
这何尝不是IP开发中,关于价值观、品牌、故事和商业的最好结合。
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