4月2日《了不起的匠人》的该系列第四季又将上线优酷，它在某种程度上成为“中国匠人”的代名词，也成为传统文化影像领域不可多得的品牌IP，它是如何触发消费场景的呢？
“了不起”系列的底层诉求，并不是做一个纪录片”、“我从来没标榜自己是个纪录片人”，在专访的全程，知了青年CEO李武望都在有意识地强调，“有新人来，我会特别告诉他们知了青年不是纪录片公司，而是一个基于东方文化的新文化消费公司。我们做的是一个内容产品，只是最开始的出发点是纪实手法。”
4月2日，名为《了不起的匠人》的该系列第四季又将上线优酷，每集聚焦2个匠人，十二集的篇幅共24位。加之前三季，这一系列以近70位匠人数量及手工艺种类，某种程度上成为“中国匠人”的代名词，也成为传统文化影像领域不可多得的品牌IP。据悉，本季内容还将覆盖剪纸、国画、面塑、仿古青花瓷、篆刻书法、植物染色、甲胄复原等12种传统工艺。
匠人深度访谈、记录工艺步骤，李武望不否认“了不起”系列的影像存档价值。然而，“最大的价值是手艺安利，是散落在这片土地里每一个手艺人（的安利）。”他丝毫不回避这个词，“对我来说是褒义，任何内容产品都在输出一种价值观，当你输出价值观的时候你就是安利，无非是安利商品，还是安利人和物。”
这并非传统纪录片概念可容纳的领域，但也并非小到不值一提。李武望与他的团队有份平常心，“《了不起的匠人》有多大使命？就是用一个相对垂直的内容产品，触发、唤起好奇心。”
触发用户，才是底层诉求
香港演员徐锦江不仅是知名影星，也是国画大师关山月的关门弟子，90后的陈英杰则将水墨画融入街头涂鸦艺术，是与众多奢侈品牌合作的知名华人涂鸦先锋设计师。陕西民间剪纸艺术家郭佩珍从8岁始执剪至87岁，表现陕北人民生活和家乡景色；而在上海美术电影制片厂，老艺术家们正在创作一部新式的剪纸动画……一边是传统手艺，另一边则是在当前文化及消费环境下，对传统的颠覆甚至是破坏式创新。
这是本季主题“手艺新番 少年归来”的鲜明写照。在3月26日的发布会上，阿里大文娱优酷纪实中心总监李炳认为，这是对《了不起的匠人》“年轻化的改造和提升，充分展示出年轻化的气势。”优酷将与文化衍生品开发部门阿里鱼，及中国国家博物馆联合匠人进行合作，“未来会产生一批致敬经典，同时又特别符合青年文化潮流的经典衍生品。”
新与旧并非截然对立，非此即彼。在李武望看来还是同一件事，“针对一种手艺、一个行业，用两个不同的角度触发用户对传统文化的兴趣。”来到发布会现场的一位女粉丝站在台上，身穿一件改良汉服。“看到《了不起的匠人》里钟毅老师做的汉服，志玲姐姐穿上非常好看，我就开始在淘宝上搜。”
对唐卡感兴趣，或许在去拉萨时真的带上一幅小型唐卡，认为汉服漂亮，可能会去知乎搜索“汉服哪家好”，“触发（用户）的价值就释放出来了”，李武望告诉记者，“这是所有‘了不起’系列的底层诉求。”
了解消费心理，落脚内容、存档、市场价值“三合一”
发布会现场，120位节目粉丝从全国各地来到发布会现场，互动区内也排列着其中不少手工艺爱好者的作品。“日常我们的粉丝群里，平时发的最多的就是自己的作品。”
抓取留言、定量分析、了解粉丝的兴趣点，是《了不起的匠人》很重要的品牌工作。基于同好的粉丝社区运营如火如荼，团队建了多个粉丝群，却并不叫“了不起的匠人”群，而是爱好收藏的群、喜欢喝茶的群、爱好汉服的群。“我们把它拆成了类似这样的颗粒度。”在李武望看来，这一方面可以帮助团队打磨核心产品，从而不走弯路；另一方面则是在交流互动中了解市场及消费心理。
在新发布的“守护100”构想中，致力“要做100季”的“匠人”系列，与正在发力第三季的“村落”系列，两份规划皆落脚于内容价值、存档价值与市场价值的三合一。如“匠人”系列将采取联合商业品牌合作、匠人监制出品产品、传统手艺潮牌翻新等方式打开市场；“村落”系列则将以“一村一品计划”及“美丽村落行”产品打开社交电商、旅游服务的市场渠道。
一村一品计划将成为《了不起的村落》第三季的重要落点。而这是在做前两季时“自然长出来的”，李武望说道，“最近‘了不起频道’正在推一种菠萝，因为菠萝在当地滞销，政府专门发函找我们来推，一个礼拜就卖了一万多件。”据透露，第三季将选取长江沿线的10个村落，“对政府来说其实就是梳理在地资产，他们也希望将在地文化通过内容产品触达地域之外的观众。”
重度运营产业，“自己完成这个循环”
这是一份双赢的“守护”。“日本那么多在地风物都卖的非常好，甚至是农村的都特别好，因为有足够的消费。”李武望认为，“让用户知道它、消费它，这才是最好的守护，所以才有了‘守护100’计划。”
年前，知了青年曾与合作匠人联名，打造了一款以湖南安化黑茶为主产品的新年礼盒，年画、福字、红包等相关配套应有尽有，经过风格、色系的精心设计，199的平价礼盒在几天内迅速售罄。将以往高高在上的手艺做成接地气却又艺术化的年味，顺便推广了一把安化黑茶。
“农民家今年没冰箱，因为你的存在有了冰箱，这才是价值，天天喊口号、喊情怀，是很不实际的。”在李武望看来，“守护100”一定不仅是影像，还必须是安利100、消费100。
无论对视频内容本身、还是大视频产业，娱乐与垂直正成为多数选择。如果说娱乐内容是吸引新用户的利器，那么垂直则通过创建生活方式、创建消费升级、创造生活场景，从而深挖用户价值。
60%的团队都投入在策划、运营、商务、营销等层面，知了青年的架构清晰显示出，这是一支亲近市场的内容团队。“纯内容公司是没有任何未来的，会要求团队的每个人都认清这个事实。”李武望强调道，“不是内容没价值，只是纯内容公司没价值。只有情怀、安利、消费三者结合在一起，这个事才可以持续干，我们必须要重度运营这个产业，自己完成这个循环。”
制定精细的项目品控，优质内容持续输出
40%人员投入内容生产，然而，知了青年的内容品控却显示出一般纪录片团队少有的精细。在《了不起的匠人》共四季的演职员表上，前后出现的导演姓名不少于30、40位，风格却并无走偏，有明显的审美中轴线与叙事风格感。“每年都会有爆款出来，中国不缺爆款，缺的是优质内容的持续输出。”
在专访的过程中，李武望特别展示了团队一份名为《江湖菜馆》的项目品控手册。从选题的走向、饭店的要求甚至老板的“人设”都有详细的条目，对30度、45度及俯拍等各类镜头都配合了相应场景，还包括固定机位应如何卡位，成片包装时logo的位置、大小、字体等一应俱全。
“像一个特别唠叨的大爷，”李武望笑言，“《了不起的匠人》也有每个岗位非常详尽的品控手册，比如制片在现场每天要做什么，与匠人联络的人要做什么，镜头的型号以及对应的场景等等，全都有约束。我不奢求找到一个厉害的导演非要拍出100分，而是哪怕发挥到最差也不低于75分，大多数人可以保持85分。”
去年，知了青年将内容团队拆分为几个工作室，同时拆分的还有运营与营销部门，分配给内容工作室。新一季《了不起的匠人》后，团队还将推出一档改造老手艺的纪实综艺，据李武望介绍，团队还在开发一个新项目，“将完全不是一个内容产品，而是基于内容的服务产品。在了解核心用户需求后，我们选择了一种最佳方式去运营，内容只是我们提供的服务之一。”
他说，“所以你说我是不是在做纪录片真的一点都不重要，我要做的是怎么以我现有的产品、现有的工具去触达用户。可以做的事很多，路上的坑也很多，但对于我们来说就是沉下心，一件件干，步步走。到一定时候，自然有结果。”
