与前两部《驯龙高手》动画电影有所不同的是，这部电影着重考虑了电影名称的后半部分“隐秘世界”，作为系列动画三部曲中的最后一部，如何能够完成一个架空的神秘世界，并设计出数量庞大且宏伟的龙是这部动画的核心。
作者：墨念慈
《驯龙高手》（How to Train Your Dragon）是由梦工厂动画于2010年制作的动画电影，改编自葛蕾熙达·柯维尔于2003年所作的同名童书，动画的第一部影片获得了奥斯卡最佳动画、英国电影和电视艺术学院奖的提名。该片为当时的发行商派拉蒙公司在全球获得了4.95亿美元的票房，并获得了15项安妮奖提名。第二部电影在2014年上映后为其发行伙伴福克斯带来了6.22亿美元的票房收入，随后获得了安妮奖最佳动画长片奖，以及英国电影和电视艺术学院奖(BAFTA)和奥斯卡奖提名。
《驯龙高手3》的英文全称为《How to Train Your Dragon: The HiddenWorld》，这部动画的核心也正是电影名称的后半部分“隐秘世界”，作为系列动画三部曲中的最后一部受到观众的期待。如何能够在架空的世界中设计出数量庞大且宏伟的龙是这部动画的核心，动画的设计师Pierre-Olivier Vincent以及角色动画主管Simon Otto对动画中的概念艺术以及成品框架进行了介绍。
如何用概念设计勾勒出“隐秘世界”
电影将场景设定于架空的维京世界，名为Hiccup的年轻维京人像部落传统里那样成为一位“屠龙高手”，在某个晚上意外地捕捉到了一只传说中的龙，逐渐地开始建立起与龙的交流，他发现杀龙并无法解决问题，而是应以驯服来取代之。
在第一部电影中，动画的场景设定于某种像是火山内部的洞穴之中，第二部电影来到了位于北极的瓦尔卡绿洲，从某种程度上来说，它们都是较为狭小的空间。“我们知道在这部电影中世界的构建是关键，我们必须让这部电影的场景看起来有一种几乎是无限的感觉，一种如果我们在电影结尾离开龙，他们就可以自由地离开，自由地飞行，这就要求我们不能将场景设定在洞穴这种空间，我们必须让这个世界尽可能地大，但我们不能完全把它变成科幻小说，我们必须在其中找到一些理论来帮助它变得有意义”，Vincent和他的团队依靠真实世界的物理概念设定来使得观众信服这个隐秘世界。
Vincent加入梦工厂之前是在法国Gaumont动画工作室担任各种电视项目的视觉开发，之后加入了梦工厂的动画制作部门，从第一部开始就担任动画电影的制作设计师。实际上，在《驯龙高手2》的制作过程中，制作组就已经有了对“龙王国”的宏伟计划，制作者们想要构造一种隐秘的世界，这部电影名字中的“隐秘世界”就要求这部电影必须与前两部电影中的环境有显著不同。
制作组认为隐藏世界的设计不让人感到超凡脱俗，Vincent说:“这不是一个不同的星球，它仍然在地球上，这是我们在三部电影中非常确定的东西，虽然龙确实是这些故事中的幻想元素，但我认为这在很大程度上为设计设定了基准，我们想用一点晶体，一点珊瑚，但不要太多看起来太疯狂，需要让观众觉得觉得这个空间和外面的世界比起来也是有道理的。”
隐秘世界的巨大环境给制作团队带来了最大的挑战，这是一个非常大的环境，有大量的角色，也有很多晶体，即使使用今天的技术，在渲染时间上仍然很重，当所有的光穿过水晶并反射到这些有着明亮颜色的生物身上时，呈现出了十分复杂的场景效果。
梦工厂新推出的专有渲染工具“月亮光线”(MoonRay)，是将广阔的隐秘世界以电影制作人设想的宏大规模呈现在人们眼前的关键因素。作为工作室的第一个光线追踪渲染器，MoonRay通过向场景中注入数十亿的光线来计算光线在现实世界中的作用，根据光线的自然路径来感知光线和阴影，并实时渲染照片。MoonRay第一次被使用是在《驯龙高手2》，在制作《驯龙高手3》时他们依旧使用了这项技术。
“MoonRay不一定会改变我们的设计方式，但当我们问‘我们能做到吗?’的时候，它肯定会改变答案。”Vincent指出引擎技术是改变游戏规则的一大因素，对于制作组来说很有吸引力，因为它可以让制作组不去考虑太多。他认为对于制作团队来说，这三部电影的初衷一直都是一样的，即尽可能以一种非常详细的方式来表达这个世界，而现在的技术能够让制作组比以前更深入地研究这个课题。
动画中的场景设计
所以当制作组在设计森林以及隐秘世界的时候，可以不断地添加更多的水晶，更多的植物，更多的东西，这对于制作来讲已经不再是一个问题了，动画人只需要考虑这样的世界是否会给人一种感觉，这个世界真的是一个丰富的，深刻的，可信的世界。
随着MoonRay的运作，消除了许多在制作前两部电影时面临的技术限制，Vincent能够尽情发挥他最狂野的想象力，同时设计出《驯龙高手3》电影里的隐藏世界。概念艺术是他向电影制作团队传达他的愿景的关键部分，他指出，“概念艺术是非常重要的，事实上，你在这些方面做了很多的发展只是为团队带来更好的理解，我们通过概念设计做了很多事情，传达了这个世界的潜力，或者来完成这个世界的可能性。”
如何为隐秘世界添加65000条龙
“从一开始，这个系列就坚持使用不同于其他动画电影的宽屏风格，试图将真人动作理念映射到虚拟的风景和程式化的人物。”《驯龙高手3》中的视觉效果拥有着微妙的角色动画创新，他们专注于在人类和爬行动物的脸表达出细微的差别，同时使用非语言策略来传达情感的错综复杂。
角色动画主管Simon Otto出生于瑞士，曾在法国著名的戈贝林学院学习动画，1997年加入DWA工作室，开始制作他们的第一部动画电影《埃及王子》以来，Otto一直是DWA角色动画团队的重要成员，他曾在工作室的许多2D和CG动画作品中担任动画指导。
对于Otto来说，《驯龙高手》有很多独特之处，其中之一就是观众能够观察到这些角色的变化，尤其是小嗝嗝将从年幼的孩子成长得更加成熟。“这是一个设计上的挑战，但从动画的角度来看，你也必须理解角色的行为和运动”，Otto认为在这一设计过程中会有很多微妙的地方。
角色动画负责人西蒙·奥托在塑造角色形象、性格和整体风格方面发挥了重要作用
Otto坚持认为角色设计不仅需要创造有趣的角色，梗需要创造出与众不同的角色。“你怎样才能让一个15岁的，瘦长的，装备不良的小孩成为一个英雄，成为一个部落的领袖，同时还能认出他15岁时的样子呢?”制作人应对这一挑战的方法之一是为每个角色建立一套具体的规则。Otto举例说，“Hiccup的肩膀总是有点紧张，他跳得比一般角色快一点。他的表演风格让他与众不同，也让他充满魅力，但你仍然能认出那个有点书呆子气的孩子，他非常喜欢知识和如何设计东西。他身上有一种工程精神，在整个影片中，他肩负的重任中有一点让他感到不安。”
动画中亦体现了Hiccup 和Astrid的成长
在设计Hiccup的过程中，人们对影片中出现的数千条龙也给予了同样的关注。仅在一个镜头里，就有超过6.5万条龙，它们依次出现在一个巨大的卡尔达拉(Caldara)内部，这个巨大的卡尔达拉包含了电影标题中壮观的隐秘世界。
“龙这一形象的出现很大程度上是受到我们人类在自然界观察到的生物的启发。我们花了很多时间研究鸟类的飞行和其他各种生物的行为”事实上，影片中出现的龙都来自于现实中的生物，“无牙”是一只黑豹和一只小型猛禽的混合体，可能还夹杂着一点蝙蝠的行为；而阿斯特丽德的龙是则是“鹦鹉和霸王龙的混合体”；“鱼腿龙”则是鳄鱼和斗牛犬的混合体；“深红色的沟鱼”混合了史前麋鹿的特征和鲈鱼的特征；可爱的“Hobgobblers”是由牛蛙、法国斗牛犬和沙滩球组成的。
动画中各种形态的龙
这样的龙体现了制作组的创意，帮助制作组提升龙这一生物的真实感和独创性“我坚信,通过这种方法完成的三部电影，可以重新定义为西方观众心目中的龙,因为在一些迪斯尼电影和经典的童话,龙看起来更加像是一种定式，传统的龙更像是拥有范式的亚洲龙或者西方龙，而我们试图实现的是创造一个全新的龙的世界，它们可以彼此完全不同，但属于同一个世界”对于《驯龙高手》中出现的各式各样的龙，Otto这样解释。
对于龙的动作，制作组甚至进行了更加大胆的设计，他们甚至参考了哈雷戴维森摩托车摇晃的方式和发出的嘎嘎声来设计动画中的龙。Otto和他的团队开发了一个龙生成系统来辅助设计动画中的龙，这个系统使用了数据混合的方法，制作组可以调节龙的身体上某些类型的配件, 例如冠和翅膀,所以这些龙会有不同的身体类型,有不同的爪子,不同的翅膀,这时只要给它们涂上不同的颜色，就可以得到几乎无限的不同类型的龙。
