迪士尼的全新动画电影《无敌破坏王2：大闹互联网》无疑是一场视觉与想象力的盛宴。
在原有有趣的街机角色设定上，还加入了互联网世界的真实构建+迪士尼公主合集+漫威星战动画化，这波IP乱炖无疑是老粉的狂欢。
在感恩节期间，这部续集成功登顶北美票房，感恩节假期5天票房高达8447万美元，超过了去年的《寻梦环游记》（5天7290万美元），在海外市场也获得了4150万美元的票房。
融合了皮克斯的迪士尼动画，除了经典的梦幻色彩，也开始倾向于传达爱与成长，在感恩节推出的动画电影往往是迪士尼的重头戏。
2017年推出迪士尼皮克斯的《寻梦环游记》，2016年为《海洋奇缘》（8200万美元），2013年为《冰雪奇缘》（9390万美元），无一不是爆款。这次的迪士尼也用他们的高水准稳住了票房与口碑。
《无敌破坏王2》的动画师们在电影上映后也分享了他们的动画制作流程，这次迪士尼动画制作详细分成9个步骤，和小酱一起来看看吧~
①故事板
迪士尼动画工作室的故事板艺术家与导演，故事负责人和编剧密切合作，将剧本上的文字转换为视觉表现形式。
例如在这个场景中展示拉尔夫和Vanellope初到互联网。故事板开始创作，并配合临时对话，为后续的电影制作提供基础场景。
②视觉发展
视觉效果艺术家，通常被称为“vis dev”艺术家，负责早期视觉探索，构思电影角色和环境在屏幕上的样子。Vis dev艺术家利用各种媒介工作，从传统的纸张与铅笔到数码绘画程序，都可以用来创作艺术。
他们收集来自导演，制作设计师和制作中的其他主要参与者的意见，以创建详细的图像，传达动画场景可能传达的情绪，包括动画电影的色彩基调。例如《无敌破坏王2》中，游戏厅的《吃豆人》《超级索尼克》《街霸》这些怀旧街机纷纷登场，充斥了现代科技感的互联网世界也由此添了一抹复古色调。
③LAYOUT
动画师开始LAYOUT，在此过程中设计详细的角色表现。
在LAYOUT阶段，LAYOUT艺术家确定角色的位置以及它们在场景中的移动方式。
他们还确定了虚拟摄像机的放置位置。这项工作有助于导演将故事板带入CG环境，同时缩小了场景能呈现的无限可能性。
④动画
这个步骤中，动画师负责角色的演出。经过LAYOUT布局后，动画画面还很粗糙。动画师开始创作角色动作，为他们增添表情，并设定角色个性。
根据导演制定的指导方针，动画师为每个角色设计出不同的角色行为和动作，动画师们从配音的表现中汲取灵感，甚至用自己的表演来完善角色动画。
⑤技术动画
当场景的大部分元素到位时，技术动画团队负责微调场景中的动画和模拟。
头发和布料都经过物理模拟，增加了动画角色的可信度，这就是“技术动画”的用武之地。
⑥群集
像互联网一样广阔的大规模世界拥有大量的人群。单一个镜头需要的人物和车辆数量就很庞大，绝对不可能单独制作动画，因此人群部门于2012年在迪士尼动画公司的原创动画《无敌破坏王》中创建，他们甚至设计了特定的程序来制作人群。
角色设计团队创建各种身体形状和大小，以及可以混搭的各种服装物件，便于创建多个外观，动画师为人群角色们创建各种基本动作。
在此之后，再交给人群部门的艺术家，他们在既定的程序上放置并动画化这些元素，以建立一群独立运作的角色和车辆。
⑦动画特效
特效动画师为场景添加一些视觉元素，包括雾霾，火焰，烟雾。
另外，还有全息外观，车径和运动模糊，展示网络用户独特的繁忙状态，以及交通互联网上穿梭的车辆。
⑧SET EXTENSION
虽然在之前的步骤中，动画场景中的设置已经非常详细，但是互联网场景非常广阔，以至于动画师者必须制作出目光所及的最远区域。
在SET EXTENSION中使用了几种技术，包括哑光绘画在内的先进技术，减少距离相机最远的那些区域中的细节部分，使它们在视觉上足够吸引人，但在数据方面足够小，这样才能做到最有效地渲染。
⑨灯光
灯光是动画镜头制作的最后阶段之一，尽管前面的每一个阶段都有灯光部门参与制作。但在最后，照明艺术家还会在场景中放置单独的灯光。
对于像Ralph和Vanellope第一次访问互联网那样的大场景，便放置了多个类似的灯光，例如建筑物上的那些灯光，便是迪士尼艺术家在制作后期大规模放置的光源。
