ACG 领域最具影响力的产业新媒体
访问三文娱网站3wyu.com查看产业必读文章
今年上半年，国产电影票房占比失守50%，进口片夺走超过六成的票房，而邻居韩国近五年来，基本是本土电影力压进口片的格局。但是韩国电影行业也曾经经历过被进口片统治的恐惧，它是如何实现局势反转的呢？
作者：原原原
今年上半年，国产片遭全面碾压，212部国产电影总票房不及8部进口片，国产片票房仅占总票房的 38.5%，不到四成。尤其3月份，进口片的市场份额达到惊人的95.5%，内地电影市场完全成为进口片的主场。
而我们的邻居韩国，情况就乐观得多。近五年来，韩国本土电影票房基本都是力压进口片，占比超过一半，甚至逼近六成，2016年韩国票房前十的片子，进口片仅夺走两席。
但是，韩国本土电影市场份额曾经有过跌落到15.9%的冰点，本土电影也曾经在好莱坞大片面前毫无还手之力。那么，韩国电影行业是如何实现逆袭的呢？
2016年，韩国电影总观众数约为2.17亿，自2013年以来已经连续4年超过2亿。人均观影次数4.34次，在全球范围内依旧领先。此外，2016年在韩国共有1573部电影上映，其中本土电影337部，票房占比53.2%，依旧保持力压外国影片市场占比的良好发展势头。
在2016年韩国电影票房前十的榜单上，漫威出品的《美国队长3》和《奇异博士》两部超级英雄科幻大片凭借紧张刺激的剧情和炫酷的视觉特效，口碑票房皆不错，顺利入围，而其余八部均为韩国本土电影。丧尸题材的《釜山行》、充满超自然元素的《哭声》等题材日益多样化的韩国商业大片取得成功，本土电影的优势与往年相比更为明显。排名第一的《釜山行》也成为韩国第十四部观影人数破千万的大片电影。
韩国近十年电影产业相关数据
就韩国近十年观影人数以及票房占比等数据来看，伴随着本土电影的繁荣发展，一定程度上，韩国已经成为能够与国外电影特别是占主导地位的好莱坞电影，进行抗衡的少数几个国家之一。
面对内外限制冲击，韩国电影的波折发展
1919年韩国第一部本土制作的电影《义理的复仇》上映，随后在日本殖民统治、朝鲜战争、国内独裁统治的背景下，经历各种动乱的韩国电影产业，发展多有波折。
1961年韩国第一部《电影法》出台，不仅设立了严格的双重审查体系，还规定了电影公司每制作3部韩国国产电影才能进口发行1部海外电影，使得制作本土电影成为电影公司获得进口电影发行权的工具。导致6、70年代，电影制作商为迎合当局侧重宣传教育的电影政策，获得进口配额，大量旨在宣传作用的“优秀电影”出现，再加上审查制度的严苛，整个电影市场处于一种不良的发展状态。
80年代，韩国电影产业处于一个过渡阶段。1984年第五次《电影法》的修订降低了审查门槛，进口进口发行电影指标与制作电影数量不再挂钩，粗制滥造的本土电影数量迅速减少。随之1986年第六次《电影法》的修订，“审查制度”被废除，在相对宽松的政策环境下，主流电影可以自由地来表现社会问题、暴力等题材。但同时“进口配额制”也被取消，外国电影公司可以在韩国直接发行电影，直配制度使得韩国电影市场彻底向全球打开大门。
在大量的进口影片和好莱坞电影公司相对成熟的全球宣发体系的联合冲击下，韩国本土电影市场份额在1993年下降至历史最低为15.9%，本土观影人数为770万人次，不足1984年1690万人次的一半。
面对好莱坞电影来势汹汹的冲击，经历了90年代的蓄势，以1999年姜帝圭执导的《生死谍变》取得重大成功为契机，韩国本土的商业大片开始崛起，电影产业也逐渐实现了复兴和繁荣。伴随着现象级影片的不断出现，自2001年起韩国本土电影市场份额就开始保持在50%左右，并在2006年实现了63.8%的历史最高市场份额。
韩国现象级本土影片的出现
1999年姜帝圭执导的《生死谍变》以620万观影人次打破1998年《泰坦尼克号》创造的450万人次观影记录，拉开了韩国电影振兴的序幕。这部影片投资金额高达500万美元，是韩国第一部将好莱坞式类型片进行本土化落地的影片，逐渐将韩国民众对好莱坞电影的关注和喜好转移到本土电影上。
影片《生死谍变》
考虑到韩国5000万左右的人口，观影人数超过1000万的电影就可被称作“国民电影”，因为这意味着有超过1/5的人在电影院观看了同一部影片。2003年康佑硕执导的《实尾岛》成为韩国第一部观影人次超过1000万的电影，开启了韩国电影千万级观影人次的大片时代。自此开始，几乎每年韩国都会出现至少一部千万级影片。
影片《实尾岛》
2006年，由于美国持续不断的施压，韩国国产片银幕配额从146天下降为73天，但奉俊昊执导的《汉江怪物》依旧创下了1230万人次的观影人次新纪录。2011年黄东赫执导的《熔炉》上映，电影以2000年至2004年发生于光州一所聋哑人学校的性侵害事件为蓝本，上映后引起社会热议，舆论压力促使案件调查重新启动，并最终催生《熔炉法》在国会立法成功，被评价为“一部改变了国家的电影”
影片《熔炉》
2014年，金汉珉执导的《鸣梁海战》以近1800万观影人次打破由《阿凡达》创造的1330万观影人次记录，成为韩国影史上观影人次最多的电影。
影片《鸣梁海战》
韩国电影产业实现不断发展与繁荣的原因有很多，下面三文娱就着重从政策制度、投资发行、观影环境等几方面展开分析
电影配额制度和分级制度
电影配额制度规定了国内影院每年必须上映国产电影的天数，它作为韩国政府对本土电影的保护政策之一，为促进韩国电影产业的发展，发挥了十分重要的作用。韩国政府从1966年第一次《电影法》的修订开始，实施了电影配额制这一代表性的支援政策。
1984年第五次《电影法》的修订中，电影配额制度规定每年义务上映国产电影的天数最少为146天，1996年则减少至106天。到了2006年，出于与美国顺利签订自由贸易协定的考虑，政府决定从2007年7月1日开始实施新的电影配额制，义务上映天数减少到73天。早期，该制度起到了很关键的作用，保护韩国本土电影的同时，也促进了其发展，但在韩国电影发展到一定水平，具备一定实力后，该制度的影响力就逐渐被削弱。
此外，伴随着电影审查制度的缓和至废止，以及明确的电影分级制度的规定，国内逐渐形成相对宽松的创作环境，涉及社会、政治等问题的创作自由性扩大，韩国电影在题材多样化的探索中获得了丰硕的成果。例如政治题材的电影《辩护人》《华丽的假期》《流感》《北逃》等；犯罪题材的电影《杀人回忆》《追击者》等；社会题材的电影《熔炉》《素媛》《回家的路》《黄海》等；以及历史题材的电影《思悼》等等。
实施明确的电影分级制度，一方面有利于电影创作实现更多可能性，一方面也有利于培养观众良好的观影习惯和成熟的观赏心态。目前，根据韩国影像等级委员会的规定，按年龄可将电影（包括预告片和广告片）分为：适合12岁以上观众观看、适合15岁以上观众观看、适合全民观看、禁制青少年（未满18岁）观看几个等级。
从财团到基金再到发行公司的投资
1984年之前，韩国电影制作的投资主要来自发行进口电影的收益，而在1986年“进口配额制”被取消，外国电影公司可以在韩国直接发行电影后，国内电影发行公司对本土电影的投资热度急速下降，以三星、大宇、现代为代表的韩国大财团则开始介入，成为韩国电影产业最重要的投资来源，而经历了1997年的亚洲金融危机后，大型财团开始收缩电影投资的同时，风险投资基金逐步成为韩国电影投资的重要力量，并在2001年达到顶峰。
但是随着多部大制作、高投资的电影无法回收成本的问题出现，风险投资基金大面积撤离，希杰娱乐、Showbox、乐天娱乐、Cinema Service四大发行商成为韩国电影制作公司最重要的投资方。龙头发行公司主导电影投资的格局逐渐形成，并一直延续至今。2006年Cinema Service被希杰娱乐收购退出发行业务，希杰娱乐、乐天娱乐、Showbox以及后起之秀N.e.w.形成了当今韩国电影发行市场的竞争格局，并通过发行绝大多数高票房本土电影，如《生死谍变》《实尾岛》《汉江怪物》《辩护人》《鸣梁海战》《老手》《釜山行》等，实现了对好莱坞电影发行公司的逆袭。
此外，不以追求投资回报率为主要目标，而是出于对本土电影产业的扶持考虑，也有相关的政府资金深度参与并起到促进作用。例如成立于1999年的电影振兴委员会，前身为电影振兴组合（1971）和电影振兴公社（1973），作为2007年设立的电影发展基金的运营主体，每年约执行500亿~600亿韩元的振兴资金。该电影发展基金的资本主要包括政府出资以及票房分账（韩国电影票房收入的3%会被强制纳入韩国电影振兴委员基金）等。
从单厅影院到综合性多厅影院的转变
综合性多厅影院指的是配备尖端设备，设有6个或6个以上影厅以及餐饮、购物、娱乐设施，集观影、购物、休闲于一体的多功能影院。由综合性影院组成规模化的院线已构成电影放映产业的新格局，是电影放映产业升级的重要标志。
1998年4月，韩国首个综合性多厅影院—希杰集团（CJ）旗下的江边CGV开业，顺应了由单一功能影院向提供多种选择机会的综合性多厅影院转变的世界性趋势，也极大改善了国内的观影环境，吸引了更多观众的关注，一定程度上也推动了整个电影产业链的良性循环。在此之前，韩国本土的电影院都是单厅影院，观影体验相对较差。
目前CJ CGV、乐天影城和美嘉影城作为三大影院巨头，总市场份额超过90%，在韩国影院市场占据垄断地位。其中CJ CGV自成立以来一直致力于打造并被公认为亚洲最高端的影院品牌之一，在数字化设备的更新、提升消费者的观看体验、完善影院的配套餐饮服务等多个方面都走在前列，以满足观众多方面的需求。
