从咏声的历史开看，咏声动漫的前身是咏声唱片，约十二年前咏声从初现疲态的音像行业转型到前途未卜的动漫行业，不可谓不大胆。05年其最重要IP“猪猪侠”启程，以三维电视动画的形式开始到今年已经到了第十季。
同时，除了握有“猪猪侠”之外，咏声动漫也陆续在扩充自己的动漫IP类型，如早教类的“逗逗迪迪”系列，与儿童共同创作的“疯狂小糖”系列。在互联网向全行业冲击的情况下，咏声动漫也开始有了自己更多的布局。看起来这是一家善于审时度势的公司，三文娱带大家一起来看看它究竟有哪些动作。
从数量上来看，国产动画向来以量取胜，几年前我国一度在动画分钟数上遥遥领先。作为传统动画的咏声动漫也是如此。猪猪侠到现在已经有十季了，分钟数更是达到了惊人的6100分钟。并且咏声动漫的其他IP似乎也是在走同样的道路，例如早教动画“逗逗迪迪”系列，已完成三季的情况下，分钟数也达到了3120分钟，看上去也将是一部体量极大的电视动画。
在05年，国内市场儿童动漫中都以二维为主，之后爆红的喜羊羊也同样为二维动画。那时的三维动画成本太高且美感度不够吸引儿童，使得三维动画还很少出现在儿童电视动画中。不过即使在这样的形式下，咏声动漫仍然坚持用三维这种形式制作了猪猪侠系列。
不过三维动画同样有自己的优点，对于三维动画来说，动画制作得越多，其成本的边际递减效应就越强。三维模型便于反复使用，比之二维动画，它的续集制作更加省心。
喜羊羊系列大电影成功后，国内的众多电视动画，都开始走向了大电影之路，整个行业从业者开始有了IP这个概念。猪猪侠也是早期就开始多种IP衍生之路。猪猪侠、逗逗迪迪都相继有了大电影与舞台剧。
之前我们曾说咏声动漫是一个善于“变化”的公司。从“猪猪侠”这个品牌内容的演变中我们也能看出端倪。
猪猪侠系列的名字中“百变”这个词初现的频率极高。基本国产儿童动漫要受欢迎会有三大类型“机甲、魔法”，这个类别属于二选一，男孩偏向机甲、女孩偏向魔法；然后是“教育”，儿童未必喜欢，但是家长非常愿意买单；最后是搞笑，基本上插科打诨、打打闹闹、热热闹闹的看完一集也就够了，这个类型的儿童受众最为广泛，男女皆宜。
不过对于衍生品市场来说，机甲、魔法类与教育类的衍生品市场表现会更好。猪猪侠最初的定义估计是搞笑类的，一个憨态可掬的猪的形象为主角就可以看出。刚开始，主角是想以“智慧”来解决问题的。到了第二季，初现了“武侠”元素，不过看起来有些不伦不类。之后猪猪侠系列逐渐增加了些机械感，铠甲、飞艇在动画中出现越来越多。
同时，为了抓住“早教”这一块大蛋糕，猪猪侠也推出了“逗逗迪迪”这个早教系列。并且涉及的领域很多，数学”、“逻辑推理”、“英语”(海外发行版本为中文)、“汉字”、“儿歌” 看起来都要来一遍。儿童早教动画其实是非常需要一定专业人士的辅助的，例如风靡全球的《天线宝宝》，就是育儿专家与心理学家策划的。国内芝兰玉树（贝瓦系列）同样推出自己的早教品牌，宣称与数家科研机构(北京师范大学、中央 教研所、中科院等)合作并设立了芝兰玉树教育研究院。咏声动漫跨领域如此之多的早教动漫能否具备一定的专业度，还需要检验。
早期的咏声动漫走的是传统的动漫IP运营模式，即以电视为平台，大量播出电视动画系列片，进行长时间广泛传播，逐渐积累知名度和粉丝数量，然后制作动画电影、舞台剧等，进一步提升品牌影响力，同时逐渐拓展品牌形象授权、衍生品开发和动漫主题乐园建设等，依托衍生领域获取收益，基本上就是迪士尼那一套。
2015年是“猪猪侠”系列十周年，作为与“喜羊羊”同岁的动漫IP，虽然没有喜羊羊那样著名和吸金，但也渐渐孵化成熟，市场开发潜力逐步体现。由于前期在原创IP培育上投入力度较大，经营业绩不够亮眼，但随着“动漫 IP+”经营战略的实施，咏声动漫陆续拓展动漫玩具、婴童日化用品、儿童室内体验馆等衍生产业，来自动漫衍生产品和服务的收入逐渐增加，公司经营业绩取得较快增长。根据《公开转让说明书》数据，咏声动漫2013 年度、2014 年度、2015 年 1-6 月累计实现的营业收入分别为 703.81万元、 2,836.03 万元和 3,438.09 万元，经营业绩快速增长。
2014年，咏声动漫开始向产业链下游衍生品和衍生服务布局，先后设立汕头咏声（负责玩具业务）、嵘声贸易（负责日化用品业务）、咏声管理（负责主题乐园运营）等专业子公司，逐渐完善动漫产业链。虽然起步较晚，但咏声动漫将继续坚持以动漫IP为核心的全产业链布局，将采取自主研发、项目合作、对外收购等多种方式快速建立优质动漫 IP 集群，通过优质动漫 IP 推动下游产业的快速布局。同时，将动漫IP和产业进行深度结合，打通线上线下的互动体验，在生态圈中实施“粉丝经济”的营销模式，深化各板块业务的协同效应，搭建一个“闭环式开放性平台”。
